Текущее время: 28 мар 2024, 11:55
Нравится
 

Часовой пояс: UTC + 3 часа




Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 91 ]  На страницу Пред.  1, 2, 3, 4, 5, 6, 7  След.
Автор Сообщение
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 28 окт 2009, 11:09 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1981 год

Огненные колесницы (фильм)

«Огненные колесницы» — британский кинофильм. Детям рекомендуется просмотр совместно с родителями. В кинотеатрах США фильм собрал $58 972 904.

Сюжет

Сюжет основан на реальной истории двух британских атлетов, участвующих в Летних Олимпийских играх 1924 года в Париже. Еврей Гарольд Абрахамс из Англии преодолевает антисемитские и классовые предрассудки с целью побороться с «Летающим Шотландцем», миссионером Эриком Лидделом за победу в спринте на 100 метров. В центре фильма противостояние противоположных характеров и мировоззрений двух главных героев.

Актёры
Главные роли

* Бен Кросс — Гарольд Абрахамс;
* Ian Charleson — Эрик Лидделл;
* Nigel Havers — Lord Andrew Lindsay, основывается на Lord Burghley, который не позволил использовать в фильме своё имя;
* Шерил Кемпбелл — Дженни Лиддел;
* Элис Крайдж — Сибил Гордон, жена Абрахамса (настоящее имя жены атлета Абрахамса было Сибил Иверс);

Роли второго плана

 
* Линдси Андерсон — The Master of Caius
* Деннис Кристофер — американский спринтер Чарли Пэддок
* Найнджел Дэвенпорт — лорд Биркенхед
* Брэд Девис — американский спринтер Jackson Scholz
* Питер Иган — The Duke of Sutherland
* Сэр John Gielgud — The Master of Trinity (J. J. Thomson)
* Сэр Иэн Холм — Сэм Муссабини, тренер Абрахамса

Награды
 
Награды американской киноакадемии

В 1982 году фильм получил 7 номинаций на «Оскар» и победил в четырёх из них

* Лучший фильм года, продюсер David Puttnam — победа;
* Лучший оригинальный саундтрек, Вангелис — победа;
* Лучший оригинальный сценарий — Colin Welland — победа;
* Лучший дизайн костюмов — Milena Canonero — победа;
* Лучшая мужская роль второго плана — Ian Holm — номинация;
* Лучшая режиссура — Хью Хадсон — номинация;
* Лучший монтаж — Terry Rawlings — номинация.

Каннский кинофестиваль

* Лучший актёр второго плана — Ian Holm — победа;
* Prize of the Ecumenical Jury — Special Mention — Хью Хадсон — победа;
* Золотая пальмовая ветвь — Хью Хадсон — номинация.


Изображение Изображение

качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=420542

 
* Победитель — Огненные колесницы / Chariots of Fire
* Номинанты
o Атлантик-Сити / Atlantic City
o Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега / Raiders of the Lost Ark
o Красные / Reds
o На золотом озере / On Golden Pond


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 29 окт 2009, 17:07 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1982 год

Ганди (фильм)

«Га́нди» (англ. Gandhi) — биографический фильм 1982 года, снятый Ричардом Аттенборо. Фильм рассказывает о жизни Махатмы Ганди — лидера и идеолога движения ненасильственного сопротивления против британского колониального владычества в Индии в первой половине XX века.

В 1983 году «Ганди» был выдвинут на соискание премии «Оскар» в 11 номинациях, в результате получил 8 из них, включая награду «Самый лучший фильм» 1982 года. Также картина стала обладателем пяти премий Британской академии кино и телевидения и пяти премий «Золотой глобус».

Сюжет

Фильм начинается с предисловия от его авторов, в котором они объясняют свой подход к проблеме изображения сложного жизненного пути Махатмы Ганди:
« Ни одна человеческая жизнь не может быть описана в одном повествовании, и особенно это касается Ганди, чей жизненный путь был так тесно переплетен с борьбой его народа за свободу. Невозможно в достаточной мере рассказать о каждом событии, всех деяниях и жертвах великих мужчин и женщин, кому он и Индия обязаны так многим. Всё, что мы могли сделать - быть верными духу в описании его пути и найти в каждом зрителе путь к сердцу человека... »
Фильм начинается с убийства Ганди и его похорон 30 января 1948 года. После вечерней молитвы, старшему Ганди помогают выйти к большой группе собравшихся для встречи с ним поклонников. Один из этих людей стреляет ему в упор в грудь. Ганди восклицает «О, Господи!» (в оригинале — «Hé Ram!») и падает замертво. Затем следуют кадры огромной процессии на его похоронах, на которую собрались священники со всего мира.
Ранняя жизнь Ганди в фильме не показана и не упоминается. Вместо этого сюжет возвращается к событию, которое однажды коренным образом изменило жизнь Ганди — в 1893 году его высаживают с поезда за его этническую принадлежность к Кафирам, несмотря на то что он едет в первом классе, за который заплатил, как и все остальные. Ганди осознаёт, что законы неравны по отношению к индийцам и решает начать кампанию протеста без оружия за права всех индийцев в Южной Африке. После многочисленных арестов и нежелаемого им внимания со стороны всего мира, правительство в конце концов уступает, признавая права индийцев, хотя и продолжает ущемлять права коренного чёрнокожего населения Южной Африки.

В ролях

* Бен Кингсли — Махатма Ганди
* Рохини Хаттангди — Кастурбай Ганди
* Кэндис Берген — Маргарет Брук-Уайт
* Розан Сет — Джавахарлал Неру
* Ом Пури — Нахари
* Сэйид Джеффри — Сардар Валлаббхаи Пател

Награды и номинации
 
Награды

* Премия «Оскар»
o 1983 — Лучший фильм
o 1983 — Лучшая мужская роль (Бен Кингсли)
o 1983 — Лучшая режиссура (Ричард Аттенборо)
o 1983 — Лучшая работа художника-постановщика/декоратора (Стюарт Крэйг, Боб Лейн, Майкл Сиртон)
o 1983 — Лучшая операторская работа (Билли Уильямс, Ронни Тейлор)
o 1983 — Лучший дизайн костюмов (Бану Атайя, Джон Молло)
o 1983 — Лучший монтаж (Джон Блум)
o 1983 — Лучший оригинальный сценарий (Джон Брайли)
* Премия «Золотой глобус»
o 1983 — Лучшая мужская роль (драма) (Бен Кингсли)
o 1983 — Лучший режиссёр (Ричард Аттенборо)
o 1983 — Лучший сценарий
o 1983 — Лучший иностранный фильм
o 1983 — Мужской прорыв года (Бен Кингсли)
* Премия BAFTA
o 1983 — Лучший фильм
o 1983 — Лучшая режиссура (Ричард Аттенборо)
o 1983 — Лучшая мужская роль (Бен Кингсли)
o 1983 — Мужской прорыв года (Бен Кингсли)
o 1983 — Лучшая женская роль второго плана (Рохини Хаттангди)
* Национальный совет кинокритиков США
o 1982 — Лучший фильм
o 1982 — Лучшая мужская роль (Бен Кингсли)

Номинации

* Премия «Оскар»
o Лучший грим (Том Смит)
o Лучшая музыка (Рави Шанкар, Джордж Фентон)
o Лучший звук (Джерри Хамфрис, Робин О'Донохью, Джонатан Бейтс, Саймон Кей)

Интересные факты

* На роль Ганди пробовались Алек Гиннесс и Энтони Хопкинс.

Изображение качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=159167

 
* Победитель — Ганди / Gandhi
* Номинанты
o Вердикт / The Verdict
o Инопланетянин / E.T. the Extra-Terrestrial
o Пропавший без вести / Missing
o Тутси / Tootsie


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 29 окт 2009, 17:33 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1983 год

Слова нежности

«Слова нежности» — кинофильм. Экранизация произведения, автор которого — Лэрри МакМертри. 5 премий «Оскар». Детям рекомендуется просмотр совместно с родителями.
В русской интерпретации фильм называется: "Язык нежности" или "Цена нежности"

О фильме: Любая мaть лучше дoчери знает, что той нужно для счастья. Аврорa Гринуэй (Ширли МакЛэйн) oчень любит свою дочь Эмму, но не всегдa этo пoказывaет. Послe тoго, кaк Аврора овдовела, ей пришлось воспитывать ребенка самой. Прошли годы, девочка выросла, вышла замуж и выпорхнула из родового гнезда. Теперь, когда Аврора осталась одна, ей и самой впору было бы подумать о своей личной жизни. Тем более, что на нее «положил глаз» видный сосед — бывший астронавт, а ныне — «заслуженный алкаш» Гарретт Бридлав (Джек Николсон). В центре этого замечательного фильма взаимоотношения между матерью и дочерью в течение нескольких лет. Игра "звезд" выше всяких похвал. Фильм отличает мягкий юмор и доброта.

В ролях

* Джек Николсон
* Ширли МакЛейн
* Дебра Уингер
Изображение качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=236609

 
* Победитель — Слова нежности / Terms of Endearment
* Номинанты
o Большое несчастье / The Big Chill
o Костюмер / The Dresser
o Милости господни / Tender Mercies
o Парни что надо / The Right Stuff


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 29 окт 2009, 17:41 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1984 год

Амадей (фильм)

«Амадей» (англ. Amadeus) — кинофильм, снятый режиссёром Милошем Форманом по мотивам одноимённой пьесы. 8 премий «Оскар», ещё 32 награды и 13 номинаций. Фильм получил рейтинг MPAA — R (дети до 17 лет допускаются к просмотру совместно с родителями).

Пьеса была написана в 1979 году Питером Шэффером, под впечатлением от трагедии Александра Пушкина «Моцарт и Сальери» и одноимённой оперы Николая Римского-Корсакова, которые, в свою очередь, были вольной интерпретацией биографий композиторов Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери.

Сюжет

 
Хотя многие считают, что фильм — это биография Моцарта, это мнение ошибочно. Фактически, «Амадей» — трагическая история Антонио Сальери, способного, но не гениального композитора, который предстаёт перед нами в начале, как нежный, добрый и очень религиозный человек, но в конце сходится в яростной схватке с Богом. Эта история поднимает множество вопросов о наших отношениях с Господом, о природе гения и ревности. Ключевая тема фильма — то, почему Создатель даёт людям желание достичь чего-либо (в данном случае — стать блистательным композитором), но не даёт эквивалентных способностей.

Фильм начинается в сумасшедшем доме, куда уже старый Сальери попал после попытки самоубийства. Молодой священник приходит исповедовать его, и Сальери рассказывает ему историю своей жизни, а события фильма переносят нас в Вену 30 годами ранее…

История Сальери берёт начало в те времена, когда он был придворным композитором при дворе императора Иосифа II (роль исполняет Джеффри Джонс). Он успешен и популярен, доволен своей жизнью и музыкой. Он благодарен Богу, которому поклялся в вечной верности, за дарованные успех и славу. Он ещё не встречал Моцарта, но наслышан о нём и его музыке. Сальери заинтригован его популярностью и ищет с ним встречи на одном из приёмов. Но когда он наконец замечает Моцарта, это становится для него потрясением, ведь он видит его ползающим на корточках и грязно флиртующим с Констанц Вебер (впоследствии ставшей женой Моцарта). Сальери шокирован, он не понимает, как столь прекрасная музыка может быть написана этим юным дураком.

Со временем, после ряда болезненных унижений Сальери понимает, что все его труды ничтожны по сравнению с музыкой Моцарта. Он не может понять, за что Бог предал его. Почему наделил столь великим талантом кощунственного Моцарта, а не его, Сальери? Сальери, который всю жизнь был набожным католиком не может поверить, что Всевышний выбрал Моцарта, а не его для столь великого дара. Но больше всего Сальери не может понять, почему Господь, до этого благоволивший его стремлению к музыке, затем так жестоко сокрушил его. Однажды он в отчаянии восклицает: «Всё, чего я когда-либо хотел — это просто петь Господу. Он дал мне желание этого, которое живёт, словно жажда в моём теле, но отказал мне в таланте. Почему?!».

Сальери начинает казаться, что Бог специально создает прекрасную музыку именно через Моцарта, что бы показать его, Сальери, посредственность. Сальери убивается горем. Он отдавал всю свою любовь и музыку Богу, даже дал ради него обет безбрачия. А теперь Всевышний смеётся над его посредственностью. Разъярённый и потерянный Сальери отрекается от Бога. В потрясающей сцене он срывает со стены распятие и сжигает его в огне. Он клянётся, что отныне он, Сальери, будет врагом Господа и обещает отомстить Ему, уничтожив Моцарта.
Всю оставшуюся часть фильма Сальери притворяется союзником и другом Моцарта, в то же время прилагая все усилия, чтобы разрушить его репутацию и лишить его композиции успеха. Моцарт же опрометчив, как социально, так и материально. Его первоначальный успех при дворе вскоре исчезает, а многочисленные попойки и вечеринки нанесут сокрушительный удар по его состоянию. Здоровье, брак и репутация Моцарта при дворе серьёзно страдают, но его музыка по-прежнему превосходна. Слишком гордый, чтобы преподавать, он лишь сочиняет сам, но этого не хватает, чтобы оплатить его расточительность.

Тогда Сальери и придумывает план своей мести. Он заставляет Моцарта поверить, что его умерший отец воскрес из могилы, чтобы заказать реквием (при жизни отец Моцарта был властным и жестоким, он подавлял творческие стремления Моцарта и сломил его волю), вера, что призрак отца посещает его, спровоцировала у Моцарта нервный срыв, и его тяга к алкоголю стала постоянной. Сам план Сальери был безумным и гениальным одновременно. Он состоял в том, чтобы тайно заполучить законченный реквием, убить Моцарта, и затем сыграть реквием у него на похоронах, утверждая, что он, Сальери написал его. Он полагал, что украв прекрасный реквием Моцарта, он украдёт его у самого Бога. А если история запомнит его, Сальери, как гениального композитора, благодаря музыке украденной у самого Господа, его месть будет исполнена.

Тем временем друг Моцарта, Эммануэль Шиканедер, предлагает ему написать оперу «для народа». Моцарт соглашается и создаёт «Волшебную флейту». Опера имеет большой успех, но во время представления Моцарт (который работал слишком много, чтобы закончить и реквием и оперу) падает в обморок от изнеможения и Сальери отвозит его домой.

Как только Сальери привозит тяжело больного Моцарта домой, он провоцирует его продолжить писать реквием. Моцарт говорит, что слишком слаб, на что Сальери в потрясающе трогательной сцене предлагает записать ноты сам, под диктовку прикованного к постели Моцарта. Возможно, Сальери надеется, что сможет теперь открыть тайну музыкального гения Моцарта. Помогая Моцарту, он, возможно, сможет понять и открыть гениальность в себе. Моцарт начинает описывать отрывок и музыка поглощает его, уносит с собой, жужжащего и поющего, постепенно создавая гармонию. Сальери отчаянно старается угнаться за ним, понимая большинство из этого, но в конце, поскольку Моцарт вкладывает слой за слоем всё больше тем в свою музыку, его музыкальное чутьё оставляет Сальери далеко за своими пределами. Сальери сбит с толку, он просто не понимает, что это должна быть за музыка. Гений Моцарта останавливается и поясняет посредственному Сальери всё, чтобы он понял саму структуру. Здесь мы видим наиболее решающее различие между этими композиторами. Сальери никогда не сможет достичь величия. По прошествии некоторого времени, Моцарт, который становится всё слабее и слабее, останавливается, чтобы поблагодарить Сальери, за то, что тот всегда был его другом, добавляя при этом, что опрометчиво думал, что Сальери никогда не любил его музыку, и вот теперь он понимает, как ошибся. Это трогает Сальери до глубины души, несмотря на всю его злобу, и он искренне произносит: «Я признаю. Ты — величайший композитор из всех, что я когда либо знал.»

На следующее утро жена Моцарта возвращается домой, найдя там Сальери, она требует, чтобы он немедленно уехал от них и прячет незаконченный реквием под замок, отказываясь отдать его Сальери. Констанц идёт к кровати Моцарта, чтобы утешить своего мужа, но находит его мёртвым. План Сальери терпит крах, ему не удалось украсть реквием.

Похороны Моцарта проходят незаметно. Его хоронят в безымянной братской могиле.

Повествование опять переносит нас в сумасшедший дом, и мы видим, как потрясен молодой священник исповедью Сальери. Престарелый Антонио говорит священнику, что не он, Сальери, а Бог убил Моцарта. Он говорит, что "милоседрный" Всевышний предпочёл убить Моцарта, чем позволить Сальери украсть его музыку.

Затем Сальери горько шутит, что он — покровитель всех посредственностей и будет молиться за посредственного молодого священника и всех посредственностей в мире. В комнату Сальери входит дежурный, и везёт его в кресле каталке к уборным. Поскольку путь туда идёт через весь сумасшедший дом, Сальери провозят мимо множества сумасшедших, в клетках, связанных, ряженых, разглагольствующих или просто смотрящих вокруг, с явными признаками идиотии. Они символизируют борьбу несовершенных людей с беззаботным Создателем. Сальери приветствует их, словно Римский Папа, говоря им: «Посредственности по всему миру, я прощаю вас, я прощаю вас, я прощаю вас, я прощаю вас всех..»

Фильм заканчивается, крупным планом, на Сальери, с трудом закрывающем усталые глаза, ибо ему не даёт покоя память о раздражающем ребяческом смехе Моцарта, который заполняет заключительные секунды фильма, показывая, что Бог всегда смеётся последним и нет никакого прощения.


Актёры

* Мюррэй Эбрахам — Антонио Сальери
* Том Халс — Вольфганг Амадей Моцарт
* Элизабет Берридж — Констанц Моцарт
* Рой Дотрис — Леопольд Моцарт
* Саймон Кэллоу — Эммануэль Шиканедер
* Джеффри Джонс — Иосиф II
* Кристин Эберсоул — Катерина Кавальери
* Чарльз Кэй — граф Орсини-Розенберг

Съёмочная группа

* Режиссёр: Милош Форман
* Сценарист: Питер Шэффер
* Продюсеры: Саул Зейнц, Бертил Олссон, Майкл Хаусман
* Композиторы: Иоганн Себастьян Бах, Вольфганг Амадей Моцарт, Антонио Сальери
* Оператор: Мирослав Ондржичек
* Монтаж: Майкл Чандлер

Награды

 
Церемония награждения премией «Оскар» 1985 года проходила в Лос-Анджелесе 25 марта. В финале, для вручения награды за лучший фильм года на сцену поднялся престарелый Лоуренс Оливье, он был настолько взволнован, что вместо объявления номинантов просто прочитал: «Это „Амадей“». Чиновник Академии поднялся на сцену, чтобы проверить, не ошибся ли Оливье и убедившись, что всё в порядке сигнализировал об этом. После этого на сцену поднялся продюсер фильма, Сол Заентц, который в своей благодарственной речи не забыл упомянуть других номинантов: «Поля смерти», «История солдата», «Путешествие в Индию» и «Место в сердце».

Всего фильм был удостоен 8 премий «Оскар», 4 премий BAFTA, 4 премий «Золотой Глобус» и многих других престижных наград.

* 1985 «Оскар»
o Лучший фильм
o Лучший режиссёр (Милош Форман)
o Лучший актёр в главной роли (Мюррэй Эбрахам)
o Лучший адаптированый сценарий (Питер Шэффер)
o Лучший дизайн костюмов
o Лучший дизайн декораций
o Лучший грим
o Лучший звук
* 1986 BAFTA
o Лучшая работа оператора (Мирослав Ондржичек)
o Лучший монтаж
o Лучший грим
o Лучший звук
* 1985 «Золотой Глобус»
o Лучший художественный фильм в жанре драма
o Лучший режиссёр художественного фильма (Милош Форман)
o Лучший актёр в художественном фильме (Мюррэй Эбрахам)
o Лучший сценарий для художественного фильма (Питер Шэффер)
* 1985 «Сезар»
o Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
* 1985 David di Donatello
o Лучший зарубежный фильм (Милош Форман)
o Лучший режиссер зарубежного фильма (Милош Форман)
o Лучший зарубежный актер (Том Халс)


Изображение Изображение

качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=210003

отрывок из фильма http://www.youtube.com/watch?v=P3JHcZsiM1g

 
* Победитель — Амадей / Amadeus
* Номинанты
o История солдата / A Soldier’s Story
o Места в сердце / Places in the Heart
o Путешествие в Индию / A Passage to India
o Смертоносные поля / The Killing Fields


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 29 окт 2009, 17:56 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1985 год

Из Африки (фильм)

«Из Африки» англ. Out of Africa— кинофильм режиссёра Сидни Поллака, основанный на автобиографической книге Карин Бликсен.

Сюжет

События книги и фильма происходят в 1914—1931 годах в Кении (Британская Восточная Африка), и рассказана от лица датской баронессы Карен фон Бликсен-Финеке. Фильм начинается в Дании, где постаревшая баронесса (Мерил Стрип) вспоминает годы, проведенные в Африке. Главный мужской персонаж фильма — Денис Финч Хэттон (Роберт Редфорд), местный охотник, которого она встречает в Африке когда она пытается основать там ферму вместе со своим мужем, бароном Брором фон Бликсен-Финеке (Клаус Мария Брандауэр). Барон, испытывающий финансовые трудности, покупает в результате кофейную плантацию вместо фермы, и вместо того, чтобы заниматься ее благоустройством. предпочитает охоту. Карен заражается от него сифилисом и вынуждена вернуться в Данию на лечение. После ее возвращения в Африку, между ней и Денисом быстро развивается роман. После нескольких попыток превратить его в длительные отношения Карен понимает, что Дениса невозможно переделать. Карен живет в европейской обстановке и открывает школу для обучения туземцев (Кикуйю) английскому языку, а Денис предпочитает жизнь среди природы и туземцев такими, какими они есть. В конце концов он погибает в авиакатастрофе, и на похоронах, вместо того, чтобы бросить в могилу горсть земли, Карен отходит от других европейцев и приглаживает себе волосы, как это делают Масаи. После того, как плантация погибает при пожаре, Карен вынуждена возвратиться в Данию, где через 20 лет становится писательницей.

Награды

Семь премий и четыре номинации на «Оскар» 1985 года, в том числе за лучший фильм, режиссуру и сценарий, и три Золотых Глобуса, в том числе за лучший фильм. Три премии и четыре номинации на премию BAFTA 1987 года.

Изображение

Режиссер: Сидни Поллак
В ролях: Мэрил Стрип, Роберт Редфорд, Клаус Мария Брандауэр, Майкл Кичен, Малик Боуэнс, Джозеф Тиака, Стивен Кинянджуи, Майкл Гоф, Сюзанна Хэмилтон, Рэйчел Кемпсон

качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=387016Этот фильм нельзя не посмотреть.Актёрский состав!!!Фильм,который оставляет внутри печаль...
 
* Победитель — Из Африки / Out of Africa
* Номинанты
o Поцелуй женщины-паука / Kiss of the Spider Woman
o Свидетель / Witness
o Цвета пурпура / The Color Purple
o Честь семьи Прицци / Prizzi’s Honor


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 29 окт 2009, 18:13 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1986 год

Взвод (фильм)

«Взвод» (англ. Platoon) — драма Оливера Стоуна о войне во Вьетнаме. Четыре премии «Оскар», в категориях «Лучший фильм», «Лучшая режиссура», «Лучшие звуковые эффекты» и «Лучший монтаж». Приз «Серебряный медведь» за лучшую режиссуру Берлинского кинофестиваля 1987 года.

Сюжет

Фильм посвящён событиям войны во Вьетнаме и носит автобиографический характер (в образе главного героя Криса Тейлора Оливер Стоун показал самого себя). Действие происходит в 1967—1968 в Южном Вьетнаме на границе с Камбоджей. Показана история одного взвода из состава 25-й пехотной дивизии США, даны краткие характеристики всем служащим в нём солдатам и показаны взаимоотношения между ними. Взвод разделён на две неофициальные группы, возглавляемые сержантами Робертом Барнсом и Элиасом Гродином. Два сержанта олицетворяют собой два разных варианта адаптации человека к ужасам войны, ведущей к моральной деградации в той или иной форме.

В ролях

* Том Беренджер - старший сержант Боб Барнс
* Уиллем Дэфо - сержант Элиас Гродин
* Чарли Шин - рядовой Крис Тэйлор
* Форест Уитакер - Большой Гарольд
* Франческо Куинн - Ра
* Джон Макгинли - сержант Ред О'Нил
* Ричард Эдсон - Сэл
* Кевин Диллон - Банни
* Реджи Джонсон - Джуниор Мартин
* Кит Дэвид - Король
* Джонни Депп - рядовой Гейтор Лернер

Художественная ценность

 
Фильму во многом свойственен символизм. Несмотря на то, что в целом «Взвод» принято считать одним из лучших фильмов о войне во Вьетнаме, он не избавлен от некоторых фактических ошибок (не считая неизбежных «киноляпов»). Некоторые американские ветераны войны критиковали Стоуна за гиперболизацию и излишнее драматизирование. «Взвод» стал первым фильмом в так называемой «вьетнамской трилогии» Стоуна, за ним последовали «Рождённый четвёртого июля» и «Небеса и земля».


Музыка
 
* Произведение, являющеся основной музыкальной темой фильма называется "Adagio for Strings", его написал Сэмюэл Барбер, причём написано оно было ещё в 1936 году.
* Также в фильме звучат композиции:
o Jefferson Airplane - White Rabbit;
o Merle Haggard - Okie From Muskogee.
* Накуренные солдаты в одной из сцен фильма подпевают звучащей из магнитофона песне Tracks of My Tears группы Smokey Robinson & the Miracles.
* Аудио семплы некоторых диалогов из фильма использованы в песне "Flashback" из альбома The Land of Rape and Honey (1988) группы Ministry.
* Трейлер к фильму записан под песню The Doors - "Hello, I Love You".


Награды и номинации

 
* «Оскар» за лучший фильм, 1986;
* «Оскар» за лучшую режиссуру (Оливер Стоун), 1986;
* «Оскар» за лучший звук (Саймон Кэй, Джон Уилкинсон и Ричард Роджерс), 1986;
* «Оскар» за лучший монтаж (Клэйр Симпсон), 1986;
* «Золотой глобус» за лучший фильм (драма), 1986;
* «Золотой глобус» за лучшую режиссуру (Оливер Стоун), 1986;
* «Серебряный Медведь» за лучшую режиссуру (Оливер Стоун), 1987;

Номинировался в 1986 году на «Оскар» в категориях:

* лучший актер второго плана (Том Беренджер и Уиллем Дефо);
* лучшая операторская работа (Роберт Ричардсон);
* лучший оригинальный сценарий (Оливер Стоун);

Интересные факты
 
* На рекламном плакате фильма буквы «o» в названии заменены личными солдатскими жетонами армии США, известными среди солдат как «собачьи жетоны». В постере для российского проката смертные медальоны были сложены вместе, один над другим, чтобы символизировать лишь одну букву "О" в русском слове "взвод".
* Министерство обороны США отказалось оказывать какую-либо помощь в создании фильма, посчитав его «непатриотическим».
* В конце фильма напалмовую атаку производит истребитель F-5 ВВС Филиппин.
* Во время съёмок фильма актёры попытались действительно курить марихуану для достижения большей достоверности, но достигли обратного эффекта — в таком состоянии они оказались неспособны играть свои роли.
* Оливер Стоун появляется в фильме в эпизодической роли офицера в бункере.
* Перед съёмками Стоун заставил актёров пройти краткий курс военной подготовки.
* Спустя два года после выхода фильма была выпущена компьютерная игра Platoon для ряда платформ, разработанная по мотивам фильма.
* В комедии Голый Пистолет Фрэнк и Джейн выходят из кинотеатра, сильно смеясь. Когда камера поднимается на вывеску с названием фильма, видно надпись "Platoon".


Изображение качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=138675

смотреть фильм,в 3 окне...http://film-online.su/2691-vzvod-platoon-1986.html

 
* Победитель — Взвод / Platoon
* Номинанты
o Дети меньшего бога / Children of a Lesser God
o Комната с видом / A Room with a View
o Миссия / The Mission
o Ханна и её сёстры / Hannah and Her Sisters


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 10:04 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1987 год

Последний император

«Последний император» — историко-биографический художественный фильм.

Не рекомендуется просмотр зрителям моложе 16 лет.

Фильм основан на исторических фактах биографии Пу И, последнего императора Китая.
Он был повелителем миллиарда человек. Ему было уготовано «десять тысяч лет счастья». Но мир древних традиций рухнул под напором века перемен… В 1908 году трехлетний Пу И, последний из династии, сотни лет правившей «Поднебесной империей», был возведен на Трон Дракона.
К императору-ребенку относятся как к божеству. Он может делать все, кроме одного — покидать пределы своего дворца. В Запретный город не долетают «ветры перемен», сотрясающие мир за его стенами. Но жизнь последнего императора Китая оказывается частью всей великой истории XX века.

Описание сюжета

 
Сюжет фильма разделён на две биографические линии - описание жизни бывшего императора Китая и Манчьжоу-Го а ныне заключённого № 9-8-1 китайской тюрьмы, вспоминающего моменты из своей биографии, начиная с детства и заканчивая взятием в плен советскими войсками в 1945.
1950. Поезд с заключёнными прибывает на станцию. В зале ожидания несколько зеков узнают бывшего императора и начинают ему кланяться. Он уединяется в туалете и вскрывает себе вены. Воспоминания переносят его в прошлое, то как он будучи маленьким мальчиком был увезён от матери и предстал перед своей бабушкой - умирающей императрицей Цыси. Зайдя в свою новую камеру заключённый № 9-8-1 (жизнь которого спас начальник тюрьмы) встречает там своего младшего брата Пу Чьена. Он вспоминает как они играли вместе, как по приказу вдов императора его кормилицу Ар Мо отослали от него навсегда, как он узнал от младшего брата и от слуг что он остался императором только в Запретном городе, пределы которого ему не даёт пересечь охрана. Он видит президента Китая, прибывшего осмотреть Запретный город и бросает в него камни. Вскоре к нему прибывает воспитатель Джексон из Англии. Тяга Пу И к западной культуре усиливается, он старается походить на европейца и после пожара выгоняет евнухов-воров из города.
Заключённого № 9-8-1 вызывают на допрос. Истеричный молодой следователь и начальник тюрьмы вытягивают из него информацию о его сотрудничестве с японскими оккупантами. Пу И вспоминает, как в 1924 после одного из переворотов солдаты изгоняют его, двух его жён и вдов императора из Запретного города. Он останавливается на вилле в Тяньцзине, но после начала междоусобной войны вынужден укрыться в японском посольстве. Младшая жена Вен Сю тяготится своим положением, она считает, что по западным понятиям она всего лишь любовница и сбегает от Пу И, не дающего ей развод. Ей на смену прибывает кузина Пу И «Восточное сокровище», которая приучает старшую жену Ван Юнь к опиуму. Заключённый № утверждает, что японцы похитили его и насильно увезли в Манчьжоу-Го. Однако следователи показывают ему книгу Джексона и делают очную ставку с камердинером Пу И, разоблачая его ложь. Он вспоминает то как согласился стать императором Манчьжурии, посчитав, что Китаю он ничего не обязан. Но несмотря на внешнюю оболочку почёта, церемоний, двора он осознаёт, что его власть лишь номинальна а истинный император Манчьжурии - это директор придворной киностудии, однорукий японец Амасаку. Жена Пу И обвиняет супруга в том, что в его стране японцы продают опиум на каждом шагу. Она рожает ребёнка от своего шофёра, но японцы убивают ребёнка и его отца и увозят её прочь. На заседании госсовета Пу И прозглашает декларацию о взаимоуважении Японии и Манчьжурии, после чего все сенаторы покидают зал вслед за Амасаку. Японец окончательно сбрасывает с себя маску восклицая: «Азия принадлежит нам!» Пу И вспоминает радиообращение импертаора Хирохито. Директор киностудии пускает пулю себе в голову. Император спешит на аэродром, но в этот момент прибывает Ван Джунг, котрую опиум превратил в трясущуюся полоумную старуху. Замешка оказывается роковой, советские парашютисты высаживаются на аэродроме и арестовывают Пу И.
Начальник тюрьмы замечает, что заключённому № 9-8-1 прислуживают другие зеки, изолирует его и принуждает к работам. Пу И становится садовником. В 1959 его освобождают по амнистии. В 1967 после трудового дня в зимнем саду он едет на рынок к брату и видит демонстрацию хунвэйбинов, которые ведут с собой нескольких «уклонистов». Среди них Пу И замечает не потерявшего мужества начальника тюрьмы, пытается его освободить, но юнцы выталкивают его на обочину. Он проходит в Запретный город, покупая билет на входе и после разговора с сыном сторожа поднимается на трон. В зал заходит группа туристов, гид говорит, что последний император Пу И умер в 1967 г

В ролях

* Джон Лоун — Пу И
* Питер О’Тул — Реджинальд Джонстон
* Джоэн Чен — Ван Юнь, 1-я жена Пу И
* Виктор Вонг — Чен Баочен
* en:Инг Руочен — начальник тюрьмы
* Рюити Сакамото — Масахико Амакасу
* en:Магги Хан — «Восточное Сокровище» (Йошико Кавашима)
* Рик Ёнг — молодой следователь
* en:Вивиан Ву (в титрах Ву Юн Мей) — Вен Ксю, 2-я жена Пу И
* Фан Гуанг — Пу Чьен, брат Пу И
* Джейд Гоу — Ар Мо, кормилица Пу И
* en:Лиза Лу — императрица Цыси
* en:Бэзил Пао — 2-й принц Чан, отец Пу И

Съёмочная группа

* Режиссёр: Бернардо Бертолуччи

Награды

 
* Премия «Оскар» 1987 года в 9 номинациях.
* Премия «Золотой глобус» 1988 года в 4 номинациях.
* Премия «Сезар» 1988 года за лучший иностранный фильм.
* Премия «Феликс» 1988 года (специальный приз жюри).
* Премия «Грэмми» 1989 года за лучшую музыку к кинофильму.
* Премия Японской киноакадемии 1989 года за лучший фильм на иностранном языке.
Награды

* Премия «Оскар» 1987 года в 9 номинациях.
* Премия «Золотой глобус» 1988 года в 4 номинациях.
* Премия «Сезар» 1988 года за лучший иностранный фильм.
* Премия «Феликс» 1988 года (специальный приз жюри).
* Премия «Грэмми» 1989 года за лучшую музыку к кинофильму.
* Премия Японской киноакадемии 1989 года за лучший фильм на иностранном языке.
Награды

* Премия «Оскар» 1987 года в 9 номинациях.
* Премия «Золотой глобус» 1988 года в 4 номинациях.
* Премия «Сезар» 1988 года за лучший иностранный фильм.
* Премия «Феликс» 1988 года (специальный приз жюри).
* Премия «Грэмми» 1989 года за лучшую музыку к кинофильму.
* Премия Японской киноакадемии 1989 года за лучший фильм на иностранном языке.

Изображение качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=211932

Трейлер к фильму "Последний император" http://www.youtube.com/watch?v=CNlF3HK-dlU



 
* Победитель — Последний император / The Last Emperor
* Номинанты
o Власть луны / Moonstruck
o Надежда и слава / Hope and Glory
o Роковое влечение / Fatal Attraction
o Теленовости / Broadcast News

1988


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 10:16 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1988 год

Человек дождя

«Челове́к дождя́» (англ. Rain Man) — фильм 1988 года режиссёра Барри Левинсона. 4 премии «Оскар».

Американская ассоциация кинокомпаний присвоила фильму рейтинг R — лица до 18 лет допускаются на фильм только в сопровождении одного из родителей либо законного представителя. В Великобритании — просмотр разрешён лицам до 15 лет в присутствии родителей.

Сюжет

 
Трогательная история об эгоистичном преуспевающем молодом человеке Чарли Бэббите (Том Круз), который неожиданно узнаёт, что его умерший отец-миллионер оставил наследство не ему, а его больному аутизмом брату Рэймонду (Дастин Хоффман), живущему в лечебнице для душевнобольных, о существовании которого Чарли и не догадывался. Самоуверенный и возмущённый Чарли решает увезти Рэймонда из лечебницы и не возвращать его, пока половина наследства не будет ему отдана.
Реймонд обладает феноменальной памятью и способен производить в уме сложнейшие арифметические расчёты. Но одновременно с этим по умственному развитию Реймонд почти ребёнок и живёт в своём внутреннем мире, опирающемся на строгое расписание и привычки. Во время путешествия по стране Чарли и Рэймонд сближаются. Выясняется, что родители поместили Рэймонда в лечебницу много лет назад, чтобы он не навредил маленькому Чарли. Сначала Рэймонд очень раздражает Чарли своим специфическим поведением и привычками, потом Чарли находит применение необычным способностям Рэймонда, и благодаря ему выпутывается из сложной финансовой ситуации. В конце путешествия между братьями неожиданно устанавливается искренняя дружба и привязанность. Однако после беседы с психиатрами Чарли соглашается на возвращение Рэймонда в клинику, где тому было бы спокойнее и безопаснее, и где Чарли мог бы навещать брата.
Название фильма произошло от схожести произношения английских слов Raymond и Rain Man (англ. Человек Дождя). Чарли помнил, что когда он был маленьким и ему бывало страшно, к нему приходил Rain Man, и пел ему песни, успокаивая его. Только теперь, когда он узнал своего брата ближе, Чарли понял, что это был Рэймонд, который, называя невнятно своё имя, превратился в его воспоминаниях в чудесного Человека Дождя.


В ролях

* Дастин Хоффман — Рэймонд Бэббит
* Том Круз — Чарли Бэббит
* Валерия Голино — Сюзанна

Награды

 
* В 1989 фильм получил четыре «Оскара»: «Лучший фильм», «Лучшая режиссура», «Лучший актёр» (Дастин Хоффман), «Лучший сценарист».
* Помимо этого фильм получил «Золотой глобус» 1989 в номинациях «Лучший фильм» и «Лучший актёр».
* Гран-при Берлинского Кинофестиваля (1988) — «Золотого Медведя».


Интересные факты

 
* Ким Пик, чьи способности вдохновили Барри Морроу на написание сценария к фильму, на самом деле не является аутистом.
* Картину собирались снимать как минимум пять режиссеров, из-за этого сценарий постоянно переписывался.
* Картина заняла 13-е место по итогам 80-х годов; также она вошла в сотню самых популярных лент за всю историю американского кино.
* Фильм сначала хотел режиссировать Стивен Спилберг, однако Джордж Лукас позвал его ставить третий фильм об Индиане Джонсе — и Спилберг ушёл к нему.
* Дастин Хоффман хотел, чтобы роль Чарли играл Билл Мюррей.
* Джек Николсон отказался от роли Рэймонда.
* Некоторые авиакомпании, демонстрируя этот фильм в самолётах, вырезали сцену, где Рэймонд рассказывает о статистике авиакатастроф.
* Круз и Хоффман часто менялись ролями, повторяя текст перед съёмками.
* На съёмках в казино Хоффман часто отлучался для игры в блэкджек.
* Камео: в роли психиатра в конце фильма снялся режиссёр Бэрри Левинсон.
* Том Круз носит в фильме солнечные очки, объем продаж которых вырос после выхода картины на 15 %.
* Картине принадлежит уникальное достижение: «Человек дождя» — это на сегодняшний день[когда?] единственный фильм в истории, выигравший «Золотого медведя» на Берлинском кинофестивале, «Золотой глобус» и премию «Оскар» в категории «Лучший фильм года».


Изображениекачать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=138353

отрывок из фильма http://www.youtube.com/watch?v=gEusffMOB34


 смотреть далее










 
* Победитель — Человек дождя / Rain Man
* Номинанты
o Деловая девушка / Working Girl
o Миссисипи в огне / Mississippi Burning
o Опасные связи / Dangerous Liaisons
o Случайный турист / The Accidental Tourist


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 11:06 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1989 год

Шофёр мисс Дэйзи

«Шофёр мисс Дэ́йзи» — кинофильм. 4 премии «Оскар» и другие призы. Детям рекомендуется просмотр совместно с родителями.

Описание:
Пожилая еврейка Дейзи Вертан (Джесика Тэнди) всегда гордилась своей самостоятельностью. Но она слишком стара, чтобы водить машину, и сын нанимает ей чернокожего водителя Хоука Колберна (Морган Фриман). Поначалу Дейзи не чувствует себя комфортно в обществе негра-слуги, но постепенно герои проникаются друг к другу глубоким уважением.

В ролях

* Морган Фриман — Хоук Колберн
* Джессика Тэнди — мисс Дэйзи Вортон
* Дэн Эйкройд — Бобби Вортон
* Пэтти ЛюПон — Флорин Вортон
* Эзер Ролл — Иделла
* Джоанн Хаврилла — мисс МакКлетчей

Изображение

Награды

* Фильм награжден четырьмя "Оскарами", в том числе и за лучшую картину года и лучшую женскую роль (Тэнди).
* Премия МКФ в Западном Берлине за актерский дуэт Фримэн — Тэнди.
Смотреть фильм http://online-movies.net.ru/publ/5-1-0-640

 
* Победитель — Шофёр мисс Дэйзи / Driving Miss Daisy
* Номинанты
o Моя левая нога / My Left Foot
o Общество мёртвых поэтов / Dead Poets Society
o Поле его мечты / Field of Dreams
o Рождённый четвёртого июля / Born on the Fourth of July


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 11:49 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1990 год

Танцы с волками (фильм)

«Танцы с волками» — исторический драматический фильм. Премьера состоялась 19 октября 1990 года в Вашингтоне. Режиссёр и исполнитель главной роли Кевин Костнер работал над фильмом более пяти лет. Большинство диалогов в фильме ведётся на языке лакота - одном из диалектов американских индейцев сиу и сопровождается субтитрами. Во время выхода фильма такой приём являлся необычным.

Сюжет

Действие фильма происходит в США, во времена Гражданской войны. Лейтенант американской армии Джон Данбар после ранения в бою просит перевести его на новое место службы ближе к западной границе США. Место его службы отдалённый маленький форт. Напарник Данбара погиб в стычке с индейцами, а непосредственный командир покончил жизнь самоубийством. Никто не знает, что Данбар остался один в форте и должен выжить в условиях суровой природы и в соседстве негостеприимными коренными обитателями Северной Америки.
Данбар сталкивается с представителями кочующего племени индейцев Сиу. Поначалу белый человек и индейцы разделены барьером языка и культуры. Но постепенно они начинают находить общий язык. В племени живёт белая женщина по имени Стоящая с кулаком, которая помогает его сближению. Данбара влечёт к индейцам, к их близости с природой, оригинальному образу жизни и мыслей. У него появляются друзья — вождь племени Десять медведей и воин Ветер в волосах. Индейцы, по своему обыкновению, дают имя человеку по какому-нибудь запоминающемуся эпизоду из жизни. Как-то раз они увидели, что Данбар играет со своим ручным волком, и тогда он получил собственное имя — Танцующий с волками. После того как он помог племени найти стадо бизонов Танцующий с волками становится полноценным членом племени.
Но прежняя жизнь и западная цивилизация постоянно напоминают о себе. Танцующему с волками и его жене Стоящей с кулаком необходимо принять решение — уйти назад или остаться с племенем.

В ролях

* Кевин Костнер — лейтенант Джон Данбар/Танцующий с волками
* Мэри МакДоннел — Стоящая с кулаком
* Грэхем Грин — Бьющаяся Птица
* Родни Грант — Ветер в волосах
* Флойд Вестерман — вождь Десять медведей


Премии и награды

 
«Танцы с волками» отмечен самыми престижными премиями и вошёл в золотой фонд мирового кинематографа. На 63-й церемонии вручения премии «Оскар», состоявшейся 25 марта 1991 года в Лос-Анжелесе (США), фильм был номинирован в двенадцати категориях, семь из которых он выиграл. Фильм выиграл самую престижную номинацию и был признан лучшим фильмом 1990 года.

Награды:

* Премия «Оскар» за лучший фильм, 1990 - Джим Уилсон и Кевин Костнер
* Премия «Оскар» за лучшую режиссуру, 1990 - Кевин Костнер
* Премия «Оскар» за лучший сценарий-адаптацию, 1990 - Майкл Блейк
* Премия «Оскар» за лучшую операторскую работу, 1990 - Дин Семлер
* Премия «Оскар» за лучший монтаж, 1990 - Нейл Трэвис
* Премия «Оскар» за лучший звук, 1990 - Рассел Уильямс II, Джефри Перкинс, Билл В. Бентон и Грэгори Х. Уоткинс
* Премия «Оскар» за лучшую музыку к фильму, 1990 - Джон Барри
* Премия «Золотой глобус» за лучший фильм — драма, 1990 - Кевин Костнер (режиссёр) и Джим Уилсон (продюсер)
* Серебряный медведь Берлинского кинофестиваля «Выдающееся персональное достижение» - Кевин Костнер - за продюсирование/постановку/режиссуру

Номинации:

* Номинирован на Премию «Оскар» за лучшую мужскую роль - Кевин Костнер
* Номинирован на Премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана - Грехем Грин
* Номинирован на Премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана - Мэри МакДоннелл
* Номинирован на Премию «Оскар» за лучшую работу художника-постановщика - Джефри Бикрафт и Лиза Дин
* Номинирован на Премию «Оскар» за лучший дизайн костюмов - Элиза Зампарелли


Изображение Изображение
качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=295448

смотреть фильм,сначала нажимайте 2,потом 1. http://www.kinopolus.ru/13290-tancuyushhij-s-volkami-dances-with-wolves-1990.html


 смотреть далее












 
* Победитель — Танцы с волками / Dances With Wolves
* Номинанты
o Крёстный отец 3 / The Godfather, Part III
o Привидение / Ghost
o Пробуждение / Awakenings
o Славные парни / Goodfellas


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 14:00 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1991 год

Молчание ягнят (фильм)

«Молча́ние ягня́т» (англ. The Silence of the Lambs) — американский триллер 1991 года, снятый по мотивам одноимённого романа Т. Харриса. Главные роли в фильме исполнили Джоди Фостер (агент ФБР Кларисса Старлинг) и Энтони Хопкинс (серийный убийца, доктор Ганнибал Лектер). Картина была удостоена приза МКФ (Берлин) и пяти премий «Оскар». Фильм стал третьим в истории, завоевавшим «Оскары» в самых престижных номинациях. Ранее это удалось фильмам «Одной счастливой ночью» (1934) и «Пролетая над гнездом кукушки» (1975). Со времени выхода на экраны «Молчания ягнят» такое не удавалось больше ни одному фильму.

Сюжет

 
ФБР занимается расследованием серии убийств, совершённых неизвестным серийным убийцей. Его прозвали «Буффало-Биллом», за его привычку сдирать кожу с убитых им женщин. Не находя зацепок, ФБР решает обратиться за советом к убийце-каннибалу, бывшему психиатру, сверхопасному Ганнибалу-«Каннибалу» Лектеру, пребывающему в изоляторе психбольницы. Для беседы к нему направляется молодая слушательница академии ФБР Кларисса Старлинг. Между Лектером и Старлинг возникает контакт, Лектер начинает играть с ней в странные психологические игры: он соглашается помогать Клариссе лишь в том случае, если она откроет ему подробности своей жизни. Старлинг открывает Лектеру часть своих детских воспоминаний, связаных с сильными психологическими переживаниями о том, как она бежала из дома её приёмных родителей, пытясь спасти от забоя ягнёнка. В качестве своебразного обмена он обращает её внимание на некоторые детали в деле, опираясь на которые, та, в конечном итоге, и находит след, ведущий к Буффало-Биллу. Тем временем маньяк похищает дочь сенатора, главврач Чилтон, решив сделать себе имя, запрещает Старлинг общаться с Лектером. Сенатор идёт на сделку с Лектером, однако тот совершает побег из места временного содержания, расправившись с охранниками и бригадой скорой помощи. Исследуя прошлое одной из жертв Старлинг догадывается, что Билл - бывший портной. Пытаясь найти записи начальницы жертвы, она приезжает в её дом, где и живёт маньяк. Она догадывается кто он есть по бабочке, выползшей из его халата (он вложил кокон в горло одной из жертв). Преследуя убийцу, Старлинг оказывается в подвале, маньяк внезапно выключает свет, а сам, с прибором ночного видения, целится в спину Старлинг. Она поражает Билла, стреляя на звук взводимого курка. В курортном городке Лектер преследует паникующего Чилтона.


В ролях

* Джоди Фостер — Кларисса Старлинг
* Энтони Хопкинс — Ганнибал Лектер
* Скотт Гленн — Джек Кроуфорд
* Тед Ливайн — Буффало Билл
* Брук Смит — Кэтрин Мартин
* Энтони Хилд — доктор Фредерик Чилтон
* Кэйси Леммонс — Арделия Мэп
* Дайэн Бэйкер — сенатор Рут Мартин
* Чарлз Нэпьер — лейтенант Бойл
* Роджер Корман — Хайден Бёрк
Подготовка к съёмкам

 
Первоначально роль Ганнибала Лектера предлагалась Джину Хэкману, кроме того ему предлагалось заняться режиссурой. На роль также претендовали Роберт Дюваль, Джереми Айронс и Брайан Кокс. На роль же Клариссы предполагались Мишель Пфайффер и Мег Райан. Автор сценария первоначально задумывал на роль Клариссы Джоди Фостер, однако с приходом на режиссёрское кресло Джонатана Демме изменил своё мнение в пользу Мишель Пфайффер, та же отказалась от роли в фильме, сочтя его кровавым и жестоким.
Съёмки

Львиная доля съёмок фильма проходила в Питтсбурге. Разнообразие архитектурных стилей Питтсбурга позволило создать иллюзию того, что съёмки проходили во многих местах. Во время съёмок сцены первой встречи Лектера и Клариссы Энтони Хопкинс старался смотреть прямо в камеры, создав эффект того (по его словам), что «знает абсолютно всё». Во время съёмок Брук Смит, исполняющая роль похищенной девушки Кэтрин, и Тед Ливайн, в роли Буффало Била, имели довольно близкие отношения.
Выход фильма

Первоначально компанией Orion Pictures задумывалось выпустить фильм в прокат осенью 1990 года, однако компания пошла на коммерческий ход и придержала выход фильма на экраны, дабы не создавать своему же фильму «Танцы с волками» конкурентов.
Особенности фильма

Энтони Хопкинс, говоря о голосе своего персонажа, описывал его «симбиозом Трумана Капота и Кетрин Хепберн».Если хорошенько присмотреться к одному из постеров фильма, то можно обнаружить на теле бабочки изображение черепа, а сам череп состоит из семи обнажённых девушек (это эпизод работы фотографа Филиппа Халсмана[1]). Ганнибала Лектера можно видеть в фильме лишь около 16 минут, однако это позволило Энтони Хопкинсу получить Оскара в номинации «Лучшая мужская роль». Подобное обстоятельство до сих пор является непревзойдённым рекордом.
Фильм и реальные убийцы

Энтони Хопкинс к реализации своего персонажа подошёл очень тщательно: он изучал досье многих известных убийц, бывал в тюрьмах, где они содержались, а также посещал громкие судебные процессы. Из подобных материалов Хопкинс взял один приём — при просмотре видеоплёнки разговора Чарльза Мэнсона Хопкинс отметил, что во время разговора он не моргает, что и воплотил в фильме известный актёр. Маньяк-убийца Буффало Билл из фильма явился собирательным образом трёх известных реальных убийц — Тэда Банди, Эда Гейна и Гари Хейдника. Прототипом же Ганнибала Лектора стал серийный убийца Альберт Фиш. Для подготовки к съёмкам Джоди Фостер и Скотту Гленну были предоставлены реальные аудиозаписи, сделанные убийцами в ходе совершения преступления, однако Джоди Фостер отказалась от их прослушивания, а Скотт Гленн длительное время мучался ночными кошмарами. Сюжетная линия фильма имеет некоторое сходство с реалиями сотрудничества убийцы Тэда Банди и профессора Университета криминологии Роберта Кеппеля.

Награды и номинации
 
Награды

Премия Оскар 1992 года

* Лучший фильм
* Лучшая мужская роль (Энтони Хопкинс)
* Лучшая женская роль (Джоди Фостер)
* Лучший режиссёр (Джонатан Демме)
* Лучший адаптированный сценарий

Золотой глобус 1992 года

* Лучшая женская роль (драма) (Джоди Фостер)

BAFTA 1992 года

* Лучшая мужская роль (Энтони Хопкинс)
* Лучшая женская роль (Джоди Фостер)

Берлинский кинофестиваль 1991 года

* Серебряный Медведь за лучшую режиссёрскую работу (Джонатан Демме)

Также фильм был удостоен премии «Эдгар».
Номинации

Премия Оскар 1992 года

* Лучший звук
* Лучший монтаж

Золотой глобус 1992 года

* Лучший фильм (драма)
* Лучшая мужская роль (драма) (Энтони Хопкинс)
* Лучший режиссёр (Джонатан Демме)
* Лучший сценарий

BAFTA 1992 года

* Лучший фильм
* Лучший режиссёр (Джонатан Демме)
* Лучший адаптированный сценарий
* Лучшая работа оператора
* Лучший звук
* Лучший монтаж
* Лучший саундтрек

Берлинский кинофестиваль 1991 года

* Золотой Медведь

Интересные факты

Преступник клал жертвам в рот куколки бражника мёртвая голова. Для преступника они были символом перерождения – он хотел превратиться в женщину, как куколка в бабочку
Изображениекачать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=273628
Молчание ягнят.Первая беседа с Ганибалом Лектером. http://www.youtube.com/watch?v=fF1qmapdHZo
смотреть фильм http://www.blockbasterov.net/index.php?newsid=890


 
* Победитель — Молчание ягнят / The Silence of the Lambs
* Номинанты
o Багси / Bugsy
o Джон Ф. Кеннеди. Выстрелы в Далласе / JFK
o Красавица и чудовище / Beauty and the Beast
o Принц приливов / The Prince of Tides


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 14:41 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1992 год

Непрощённый (фильм, 1992)

«Непрощённый» (англ. Unforgiven) — вестерн 1992 года режиссёра Клинта Иствуда, который посвятил его памяти своего итальянского коллеги Серджио Леоне. Фильм стал обладателем четырёх премий «Оскар» и двух премий «Золотой глобус».

Сюжет

Биг Виски, Вайоминг, 1880 год. За то, что ковбой со своим другом порезали ножом проститутку, местный шериф Билл Даггет требует от них семь лошадей. Но не удовлетворённые этим решением другие проститутки предлагают любому убившему ковбоя и его друга вознаграждение в размере $1000. На это соглашаются многие убийцы со всей Америки, включая Уильяма Манни и его друга и напарника Нэда Логана...

В ролях

* Клинт Иствуд — Уильям Манни
* Джин Хэкмен — Билл Даггет
* Морган Фриман — Нэд Логан
* Ричард Харрис — Англичанин Боб
* Джеймс Вулветт — Скофилд Кид
* Фрэнсис Фишер — Элис

Премия «Оскар»
 
Награда Персона
Лучший фильм года Клинт Иствуд
Лучший режиссёр Клинт Иствуд
Лучший монтаж Джоэл Кокс
Лучшая мужская роль второго плана Джин Хэкмен
Номинации:
Лучшая работа художника Генри Бамстид
Дженис Блэки-Гудайн
Лучшая мужская роль Клинт Иствуд
Лучшая операторская работа Джек Н. Грин
Лучший звук Лес Фресхолц
Верн Пур
Рик Александр
Роб Янг
Лучший оригинальный сценарий Дэвид Уэбб Пиплз

Изображениекачать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=175307

 
* Победитель — Непрощённый / Unforgiven
* Номинанты
o Жестокая игра / The Crying Game
o Запах женщины / Scent of a Woman
o Несколько хороших парней / A Few Good Men
o Усадьба Говардс-энд / Howards End


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 14:50 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1993 год

Список Шиндлера

«Список Шиндлера» — фильм Стивена Спилберга 1993 года, получил 7 премий «Оскар», включая премию за лучший фильм. Экранизация романа Томаса Кенилли «Ковчег Шиндлера». Фильм рассказывает историю Оскара Шиндлера, немецкого бизнесмена, члена национал-социалистической партии, который спас более тысячи польских евреев во время холокоста. Название относится к списку из 1100 евреев, которых Шиндлер нанял работать на своей фабрике, чем уберёг их от концентрационных лагерей.

Слоганом фильма является цитата из Талмуда: «Тот, кто спасает одну жизнь, спасает весь мир».

Сюжет

 
Польша, 1939 год. По приказу нацистского командования все польские евреи должны собраться в крупных польских городах для регистрации. Через некоторое время все евреи должны переселиться в гетто.
Немецкий бизнесмен Оскар Шиндлер прибывает в Краков, чтобы организовать фабрику по производству эмалированных изделий. В этом ему помогает его умение заводить знакомства с нужными людьми. Оскар быстро сходится с высшими чинами немецкой армии и членами СС, которых Шиндлер на всю катушку развлекает в ресторанах роскошными ужинами в обществе певиц и танцовщиц. И вот в кармане у предприимчивого Оскара уже есть все разрешения. Дело осталось за малым — раздобыть денег, набрать штат рабочих и организовать процесс производства.

Пользуясь бедственным положением согнанных в гетто евреев, Шиндлер делает еврейским богачам предложение, от которого они не в силах отказаться — они дают ему деньги (которые сами не могут пустить в оборот из-за наложенного немцами запрета), а взамен получают товары, которые можно обменивать на другие товары. Управление предприятием Шиндлер поручает Ицхаку Штерну, местному члену еврейского совета. Штерн не в восторге от работы у Шиндлера, но другого выхода вырваться из гетто и как-то помочь своим согражданам у него нет.

Многие евреи охотно идут работать к Шиндлеру, так как это дает им возможность на некоторое время покидать гетто. Для того, чтобы евреев принимали на работу, Штерн помогает им в подделке документов, подтверждающих их технические навыки.

Под умелым руководством Шиндлера, поддерживаемого своими друзьями из высшего руководства армии, и Штерна, непосредственно организующим производство, предприятие по производству эмалированных изделий быстро набирает обороты. Оскар Шиндлер купается в деньгах. Он делится со своей женой Эльзой, приехавшей к нему погостить, своей теорией: именно война есть движущий элемент любого бизнеса, надежно гарантирующий его процветание.

В Краков прибывает офицер СС Амон Гёт. Он заключает евреев из гетто Кракова в концентрационный лагерь Плашув. Шиндлер поддерживает дружеские отношения с Гётом и с другими офицерами СС, чтобы заручиться их поддержкой.

Гёт получает приказ закрыть концлагерь Плашув, а находящихся в нем евреев отправить на уничтожение в Аушвиц. Шиндлеру удается убедить Гёта оставить в живых «его» рабочих, которых он будет использовать на новой фабрике в своем родном городе Цвиттау-Бриннлитц, в Чехии. Шиндлер и Штерн составляют список рабочих, которые должны избежать попадания в Освенцим. Этот список «квалифицированных» рабочих, попадание в который спасало жизнь узникам Пвашова, и вынесен в название фильма.

Основная часть рабочих фабрики Шиндлера успешно добирается до Цвиттау-Бриннлитца, однако поезд с детьми и женщинами по ошибке отправляют в Аушвиц. Шиндлеру с помощью подкупа командира лагеря удается спасти их.

Все заработанные деньги Шиндлер тратит на подкуп нацистских офицеров, охраняющих его фабрику. Деньги кончаются как раз, когда война заканчивается капитуляцией Германии.

Амона Гёта вешают по приговору польского суда после войны.

Шиндлер, как «нацист и рабовладелец», должен бежать перед наступающей Красной Армией. На прощание рабочие его фабрики дают ему письмо, объясняющее действия Шиндлера и дарят ему золотое кольцо (отлитое из зубов одного из заключённых) с надписью из Талмуда «кто спасает одну жизнь, спасает весь мир».

Прибывший утром советский офицер объявляет евреям, что они свободны. Евреи отправляются в ближайший город в поисках еды. Изображение сменяется на современные кадры «евреев Шиндлера».

Эпилог

Процессия из евреев, спасенных Шиндлером, их потомков, актеров, участвовавших в фильме проходит возле могилы Шиндлера в Израиле. В знак уважения каждый кладет камень на могильную плиту.


Создание фильма

 
Один из спасённых Шиндлером евреев, Полдек Пфефферберг, считал задачей своей жизни рассказать миру о своем спасителе. Первая попытка создать биографический фильм, предпринятая в 1963 году, не удалась. Автором сценария несостоявшегося фильма о Шиндлере был американский сценарист Ховард Кох, один из авторов сценария «Касабланки».
В 1982 году, после встречи с Пфеффербергом, Томас Кенилли выпускает книгу «Ковчег Шиндлера». Президент американской корпорации MCA (в которую входит студия Universal) Сид Шейнберг отправил рецензию книги Стивену Спилбергу. Спилберг заинтересовался романом и студия Universal приобрела права на экранизацию. Однако в 1983 году на вопрос Пфеффенберга когда начнутся съемки, Спилберг ответил «через 10 лет».
В течение следующих 10 лет проект «висел над душой» Спилберга, который не был уверен, готов ли он снять фильм о холокосте. Спилберг пытался передать проект Роману Полански или Сидни Поллаку. Среди потенциальных режиссеров фильма был и Мартин Скорсезе. После того, как в 1991 году были завершены съемки фильма «Крюк», Спилберг вновь вернулся к «Списку Шиндлера». Единственное условие, которое поставил перед Спилбергом глава MCA Сид Шейнберг — снять сначала «Парк Юрского Периода». По словам самого Спилберга, он понимал, что снять «Парк» после фильма о Шиндлере он бы не смог.

В ролях

* Лиам Нисон — Оскар Шиндлер
* Бен Кингсли — Ицхак Штерн
* Ральф Файнс — Амон Гёт
* Кэролайн Гудалл — Эмили Шиндлер
* Джонатан Сагалл — Полдек Пфеффенберг
* Эмбет Дэвидц — Хелен Хирш
* Марк Иванир — Марсель Голдберг
* Эзра Даган — рабби Менеша Левартов
* Анджей Северин — Юлиан Шернер

Награды и номинации

В списке 100 лучших фильмов по версии Американского института киноискусства фильм занял девятую позицию. Кроме этого, Оскар Шиндлер в исполнении Лиэма Нисона в списке 100 величайших киногероев занял 13-е место. Амон Гёт в исполнении Ральфа Файнса стал 15-м в списке 100 величайших кинозлодеев.

Фильм получил множество наград и номинаций, среди которых:
 
Награды

* 1994 — Премия «Оскар»
o Лучший фильм — Стивен Спилберг, Джералд Молен, Бранко Лустиг
o Лучший режиссер — Стивен Спилберг
o Лучшие декорации
o Лучшая операторская работа — Януш Камински
o Лучший монтаж — Майкл Кан
o Лучшая оригинальная музыка — Джон Уильямс
o Лучший сценарий — Стивен Зэйллиан
* 1994 — Премия BAFTA
o Лучший актер второго плана — Ральф Файнс
o Лучшая операторская работа — Януш Камински
o Лучший монтаж — Майкл Кан
o Лучший фильм — Стивен Спилберг, Джералд Молен, Бранко Лустиг
o Лучшая оригинальная музыка — Джон Уильямс
o Лучший адаптированный сценарий — Стивен Зэйллиан
o Премия Дэвида Лина за режиссуру — Стивен Спилберг
* 1994 — Премия «Золотой глобус»
o Лучший режиссер — Стивен Спилберг
o Лучшая драма
o Лучший сценарий — Стивен Зэйллиан
* 1995 — Премия «Гремми»
o Лучшая инструментальная композиция для кино — Джон Уильямс
* 1993 — Премия «National Board of Review»
o Лучший фильм на английском языке

"Список Шиндлера" становится лучшим фильмом 1994 года по версии Американской академии киноискусства на YouTube
Номинации

* 1994 — Премия «Оскар»
o Лучший актер — Лиам Нисон
o Лучший актер второго плана — Ральф Файнс
o Лучший дизайн костюмов
o Лучший грим
o Лучший звук
* 1994 — Премия BAFTA
o Лучший актер — Лиам Нисон
o Лучший актер второго плана — Бен Кингсли
o Лучший дизайн костюмов
o Лучший грим
o Лучший звук
o Лучший дизайн — Аллан Старски
* 1995 — Премия «Сезар»
o Лучший зарубежный фильм — Стивен Спилберг
* 1994 — Премия «Золотой глобус»
o Лучшая оригинальная музыка — Джон Уильямс
o Лучший драматический актер — Лиам Нисон
o Лучший актер второго плана — Ральф Файнс

Интересные факты

 
* В последней сцене фильма на могилу Шиндлера кладет цветы человек, лица которого не видно. Это не Спилберг, как некоторые предполагают, а Лиам Нисон.
* Стивен Спилберг отказался от гонорара за фильм. По его словам, это были бы «кровавые деньги». Вместо этого, на деньги, заработанные фильмом, он основал Фонд Шоа (Шоа на иврите означает «холокост»). Деятельность фонда Шоа состоит в сохранении письменных свидетельств, документов, интервью с жертвами геноцида, в том числе холокоста.
* Самый дорогой чёрно-белый фильм на сегодняшний момент (2009) — бюджет составил 25 миллионов долларов. Предыдущий рекорд — фильм 1962 года «Самый длинный день» с бюджетом в 10 миллионов. В то же время самый коммерчески успешный чёрно-белый фильм на сегодняшний момент (2007). Мировые сборы составили 321 миллион долларов, в том числе 96 миллионов — в американском прокате.
* Первоначально Спилберг намеревался сделать фильм на польском и немецком языке, с английскими субтитрами.
* Ральф Файнс был вынужден поправиться на 13 килограмм, чтобы сыграть роль Амона Гёта.
* В отличие от сюжета фильма Амон Гёт был повешен только с третьей попытки.[1]
* В начале эпилога исполняется песня "Yerushalaim shel zahav" / "Золотой Иерусалим", написанная лишь в 1967 году и содержательно не связанная с Холокостом, в связи с чем в израильском прокате фильма она была заменена на другую песню ("Эли, Эли").


Изображениекачать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=282858
отрывок из фильма "Список Шиндлера" http://www.youtube.com/watch?v=y0Z9Hz1k5Yo
смотреть Список Шиндлера(1 часть)
Список Шиндлера(2 часть)


 
* Победитель — Список Шиндлера / Schindler’s List
* Номинанты
o Беглец / The Fugitive
o Во имя отца / In the Name of the Father
o Остаток дня / The Remains of the Day
o Пианино / The Piano


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 19:46 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1994 год

Форрест Гамп (фильм)

«Фо́ррест Гамп» (англ. Forrest Gump) — девятый полнометражный фильм режиссёра Роберта Земекиса. Поставлен по одноимённому роману Уинстона Грума (1986), вышел на экраны в 1994 году. Наиболее успешный фильм режиссёра как среди зрителей (первое место по сборам в 1994 году), так и среди критиков и профессиональных кинематографистов (38 наград по всему миру, включая 6 премий «Оскар»).

В центре действия фильма находится заглавный герой — Форрест Гамп из вымышленного города Гринбоу, штат Алабама. Сюжет начинается детством героя и заканчивается тем, как он отправляет в школу собственного сына. По ходу фильма Форрест принимает участие в важнейших событиях американской истории XX века и невольно оказывает влияние на популярную культуру США.

Сюжет
 
1981 год. Форрест Гамп (англ. Forrest Gump; Том Хэнкс) сидит на скамейке на площади в городе Саванна, штат Джорджия. Людям, которые время от времени садятся к нему на скамейку, он рассказывает историю своей жизни.

Форрест (Форрест в детстве — Майкл Коннер Хамфрис) растёт в городе Гринбоу, штат Алабама. Его воспитывает мать-одиночка (Салли Филд), которая зарабатывает тем, что сдаёт комнаты в их доме постояльцам. У маленького Форреста проблемы с позвоночником, поэтому он вынужден носить ортопедические скобы. Кроме того, его IQ составляет всего 75, и этого недостаточно для поступления в обычную школу. Усилиями матери (она вступает в половую связь с директором школы) Форресту всё же удаётся туда попасть. В школе он знакомится с Дженни Каррен (англ. Jenny Curran; Дженни в детстве — Ханна Холл), и она становится единственным другом Форреста.

Форрест теряет скобы на ногах в младшей школе — они ломаются, когда он убегает от преследующих его хулиганов. Когда в выпускном классе он опять подвергается преследованию, Форрест случайно забегает на стадион, где проходит игра в американский футбол. Тренер Пол Брайант замечает удивительную скорость бега Гампа и берёт его в команду Алабамского университета. Так Форрест становится студентом. Благодаря своей скорости, он выступает за футбольную команду университета настолько успешно, что попадает в число лучших спортсменов-любителей США.

После окончания университета Гамп записывается в армию. В учебном лагере он знакомится с Бенджамином Баффардом Блю по прозвищу Бабба (англ. Benjamin Buford 'Bubba' Blue; Майкелти Уильямсон). Они становятся друзьями. Бабба уговаривает Форреста заняться после войны ловлей креветок. Их обоих отправляют на войну во Вьетнам, и там они попадают во взвод лейтенанта Дэна Тэйлора (англ. Lieutenant Dan Taylor; Гэри Синиз). В течение некоторого времени Форрест находится во Вьетнаме и пишет письма Дженни. Затем его взвод попадает в засаду партизан; Гамп спасает половину взвода, вынеся раненных с поля боя (в том числе и лейтенанта Дэна, которому впоследствии ампутируют ноги в результате полученных ран), однако Бабба погибает. Форрест сам получает ранение во время этих событий, оказывается в госпитале и уже с тех пор не возвращается на поле боя. В США он получает из рук президента Линдона Джонсона Медаль почёта, высшую военную награду страны.

Гуляя после награждения по Вашингтону, Форрест попадает на антивоенный митинг и выступает там на сцене. На митинге Форрест снова встречает Дженни, которая стала хиппи и связалась с ультралевыми движениями. Они некоторое время проводят вместе, после чего Дженни уезжает.

В армии же после ранения Форрест начинает играть в настольный теннис, в котором обнаруживает большой талант и отправляется даже на международные турниры в коммунистический Китай, где побеждает. Героя войны принимает в Белом доме новый президент — Ричард Никсон. Поселившись в Уотергейте, Форрест становится невольным виновником скандала, послужившего причиной отставки Никсона. В Нью-Йорке после участия в телепередаче Форрест встречается с лейтенантом Дэном. Потеряв ноги, тот стал много пить. Он не благодарен Форресту за спасение жизни, напротив, винит его за то, что тот не дал лейтенанту умереть на поле боя (Тэйлор был уверен, что именно такова его судьба). Лейтенант Дэн подвергает насмешке намерение Форреста купить судно для ловли креветок и заявляет, что если Гамп станет капитаном корабля, то он (лейтенант Дэн) будет помощником капитана.

После демобилизации Гамп заключает контракт с производителем ракеток для настольного тенниса, что приносит ему достаточный доход для того, чтобы заняться промыслом креветки. Форрест покупает корабль для этой цели, и лейтенант Дэн, услышав об этом, сдерживает обещание и становится помощником Гампа. Сначала дела идут плохо, но благодаря урагану «Кармен», разрушившему всё побережье США, Форрест оказывается монополистом по отлову креветки и быстро богатеет. Лейтенант Дэн меняет своё отношение к Форресту, и они становятся друзьями. Гамп полностью доверяется своему помощнику в финансовых делах, и лейтенант Дэн удачным вложением средств обеспечивает им обоим безбедное существование.

Узнав о том, что его мать находится при смерти, Форрест приезжает в Гринбоу. После того, как она умирает (от рака), он остаётся в Гринбоу и занимается тем, что бесплатно подстригает газоны.

Однажды Дженни приезжает и останавливается у Форреста. Форрест делает Дженни предложение. Она отвергает его, но проводит с Форрестом ночь и на следующее утро уезжает. В этот же день Гамп решает пробежаться, и его пробежка переходит в длительный забег через США. В течение более чем трёх лет он пересекает страну несколько раз, привлекая много последователей и становясь знаменитым.

На этом рассказ Форреста, сидящего на скамейке, заканчивается. Своему последнему слушателю он говорит, что Дженни, увидев его по телевизору, прислала письмо, и за ней он приехал в Саванну. Форрест находит квартиру Дженни, в которой она живёт с маленьким сыном. Мальчик — сын Форреста и назван в честь него. Дженни говорит, что заражена неким вирусом, средства против которого нет. Втроём они возвращаются в Алабаму. Форрест и Дженни женятся, свадьбу посещает лейтенант Дэн, который тоже готовится жениться. Через некоторое время Дженни умирает.

В последней сцене фильма Форрест и Форрест-младший ждут школьного автобуса, который должен отвезти сына главного героя в школу. Автобус приходит, и младший Форрест уезжает.


Исторические персонажи и события

 
Особым приёмом, применённым в фильме, является непосредственное участие Форреста в реальных исторических событиях и его знакомство с некоторыми историческими лицами.

* В самом начале фильма Форрест сообщает своей первой слушательнице, что его назвали в честь одного из создателей Ку-клукс-клана Натаниэля Бедфорда Форреста.
* В детстве Форреста в доме его матери на время останавливается молодой Элвис Пресли. После общения с Форрестом Элвис перенимает у него ставшую знаменитой манеру раскачивать бёдрами. Позднее Форрест и его мать видят по телевизору на витрине магазина Элвиса Пресли, исполняющего песню «Hound Dog».
* Форрест попадает в команду Алабамского университета по американскому футболу благодаря знаменитому тренеру этой команды Полу Брайанту.
* В результате Форреста включают в состав «All-America» (символическая сборная лучших игроков-любителей), которую принимает президент Кеннеди. За время приема Форрест успевает выпить 15 бутылок напитка «Dr. Pepper». На вопрос президента: «Что вы чувствуете?», он отвечает: «Мне нужно отлить».[1]
* 11 июня 1963 года Форрест в толпе наблюдает за инцидентом на входе в университет, когда губернатор штата Алабама Джордж Уоллас закрыл собой дорогу для первых двух афроамериканских студентов — Вивиан Мелоун и Джеймса Худа. Заметив, что Вивиан уронила блокнот, Форрест выходит из толпы и помогает ей его подобрать.
* Гамп участвует во Вьетнамской войне, а вернувшись оттуда, встречается с президентом Джонсоном, который вручает ему Медаль Почёта за спасение однополчан. Узнав, куда Гамп получил ранение, Джонсон произносит «Хотел бы я посмотреть на это!»[2] и Форрест после некоторой заминки поворачивается к нему спиной и снимает штаны, показывая рану на ягодице.
* После приёма у Джонсона Форрест попадает на крупный антивоенный митинг перед Мемориалом Линкольна в столице США, где Эбби Хоффман призывает его произнести речь. Из-за технических неполадок, устроенных силовыми структурами, из всей речи Форреста слышно только начало и конец.
* В рамках так называемой «дипломатии пинг-понга» Форрест участвует в турнире по настольному теннису в Китае.
* После победы на чемпионате по пинг-понгу Форрест попадает на приём к Ричарду Никсону, который устраивает его в гостиницу «Уотергейт», где ночью Гамп замечает людей в номере напротив, устанавливающих подслушивающие устройства. Он звонит администраторам гостиницы и, это становится толчком к возникновению «Уотергейтского скандала», послужившего причиной отставки Никсона.
* Форрест становится монополистом в креветочном бизнесе благодаря урагану «Кармен», бушевавшему у южного побережья США в августе 1974 года. В результате урагана были разрушены все рыболовецкие суда, составлявшие конкуренцию Гампу.
* В 1975 году Форрест вместе с Джоном Ленноном участвует в телешоу Дика Кэветта (используется оригинальная запись, в которой Том Хэнкс расположен на месте Йоко Оно). Дик Кэветт играл и озвучивал в записи себя (как это написано в конечных титрах). Гамп рассказывает о своих впечатлениях о Китае. Ответы Джона Леннона на реплики Форреста — цитаты из песни «Imagine».
* Лейтенант Дэн вкладывает деньги в акции компании «Apple Computers». Из-за названия и логотипа компании (англ. Apple — яблоко) Форрест думает, что это фруктовая компания.
* Во время своего бега по Америке главный герой придумывает слоган «Shit happens». Форрестом же оказывается вдохновлён создатель логотипа «Smiley Face».

Отличия от романа

 
Фильм заметно отличается от книги, на которой основан. Кроме отличий в фабуле, важным является то, что в фильме другим представлен характер заглавного персонажа. Кроме того, роман гораздо циничнее фильма и скорее тяготеет к сатире.

В романе Грума Форрест Гамп не так невинен, как в фильме: он употребляет наркотики и занимается сексом; в экранизации всё это перенесено в образ Дженни. Кроме того, он не слабоумен, а является савантом. Гамп из романа в некотором роде является персонажем, подобным солдату Швейку.

Кроме того, фильм фокусируется в основном на первых одиннадцати главах романа, после чего переходит к его концу. В книге Грума с Гампом успевает приключиться несколько событий, не отражённых в фильме: он становится астронавтом, играет на гармонике в группе под названием The Cracked Eggs, становится профессиональным рестлером, баллотируется в Сенат США. Некоторые мотивы, напротив, есть в фильме, но отсутствуют в романе, например, скобы на ногах Форреста в детстве и его забег через страну.

В фильме ничего не говорится об отце Форреста, в романе Грума даётся о нём некоторая информация: он был портовым грузчиком, работал на «United Fruit Company»; был убит упавшим на него ящиком с бананами.

Темы

 
«Форрест Гамп» является взглядом на предыдущие примерно тридцать лет истории США. То, что проблемы Америки 1960-х — 1980-х, включая, например, наркоманию и войну во Вьетнаме, показаны глазами простодушного Форреста, как будто снимает с американского общества вину за это — об этом говорят обозреватели журнала «Time» Ричард Корлисс, Жюли Грейс и Марта Смилджис в своей совместной рецензии на фильм. Тем не менее, Форрест выделяется как персонаж в высшей степени сентиментальный в голливудском кинематографе, где важнейшие исторические и социальные проблемы зачастую становятся элементами сказки с счастливым концом.

По мнению Питера Треверса из «Rolling Stone», в образе Форреста собраны лучшие национальные черты американцев — честность, храбрость и верность. Российский кинокритик Андрей Шемякин называет фильм «притчей об американском национальном характере на изломе его судьбы», а Рита Кемпли из «Washington Post» считает, что в «Форресте Гампе» показано разрушение этого национального характера.

Нетрудно заметить, что образ жизни Форреста очень консервативен, в то время как его любимая девушка Дженни олицетворяет собой контркультуру — участвует в антивоенных маршах, употребляет наркотики, ведёт беспорядочную половую жизнь. Дженни представляет собой «тень» Форреста. По мнению Роджера Эберта, её воссоединение с Форрестом Гампом в конце фильма — реализация мечты об объединении американского общества.
Другие обозреватели считают, что образ Гампа, уроженца консервативного юга США и сторонника традиционных ценностей, стал предвестником успеха Республиканской партии на выборах в Конгресс в 1994 году. Один из продюсеров фильма Стивен Тиш отрицал это, говоря, что фильм — об общечеловеческих ценностях.

Я не думаю, что фильм был катализатором для чего бы то ни было. Не думаю, что фильм — о консервативных или либеральных ценностях или даже американских ценностях. Он о ценностях общечеловеческих.
Оригинальный текст (англ.)
Критик Джеймс Берардинелли вспоминает более ранний фильм «Большой» (1988), в котором главную роль также сыграл Хэнкс. Там главный герой, двенадцатилетний подросток Джошуа, загадывает желание — поскорее вырасти, и на следующее утро просыпается в теле взрослого мужчины. Берардинелли пишет о том, что «Форрест Гамп» — своеобразное возвращение к этому фильму, так как Форрест остаётся ребёнком в душе, даже став взрослым мужчиной.


Художественная ценность

 
Тодд Маккарти из журнала «Variety» одной из главных удач картины называл сценарий Эрика Рота. Фильм наполнен большим количеством отсылок к реалиям жизни США 1950-х — 1980-х годов, легко опознаваемым зрителями, которым на момент выхода фильма было 30 — 50 лет. Некоторая затянутость фильма (он идёт около двух с половиной часов) компенсируется, согласно тому же критику, юмором и остроумием. Главной неудачей сценария Маккарти называет любовную линию Форреста и Дженни, которых не связывает ничего, кроме дружбы в детстве. Дэвид Энсен («Newsweek») также называет любовную историю в фильме психологически недостоверной.

Режиссура Земекиса названа «мягкой».В «Форресте Гампе» режиссёру удалось проявить свою любовь к спецэффектам, при этом не жертвуя остальными компонентами фильма.

Многие критики отмечали игру Тома Хэнкса, исполнителя заглавной роли. Сравнивая его с другими голливудскими актёрами начала 1990-х годов, критик журнала «Time» Ричард Корлисс говорит о том, что Хэнкс выбивается из общего ряда кинозвёзд, играющих на экране в основном героев и спасителей мира. По мнению критика, Хэнкс, способный блестяще сыграть «простого человека», близок скорее к типажам Голливуда 1940-х годов, к Генри Фонде и Гэри Куперу.Роджер Эберт писал, что не может себе представить никого другого на месте Хэнкса: балансируя между грустным и смешным, он показывает захватывающую актёрскую игру.
Из актёров второго плана особенно были отмечены Гэри Синиз и Майкелти Уильямсон, а также Майкл Хамфрис, исполнитель роли Форреста в детстве.Что касается Робин Райт, то Тодд Маккарти писал о том, что в фильме ей практически нечего играть, так как изменения, происходящие с Дженни, обозначены только сменой её причёски и одежды. Эдвард Гутманн из газеты «San Francisco Chronicle» писал о том, что образ Дженни построен на кинематографических штампах и представляет собой скорее сценарный приём, а не реального персонажа; тем не менее, критику понравилось исполнение этой роли Робин Райт.
Форрест Гамп пожимает руку президенту Джону Ф. Кеннеди. Актёр Том Хэнкс был вклеен в кадры кинохроники.

Спецэффекты, позволившие поместить персонажа Хэнкса в кадры хроники рядом с историческими лицами, обеспечили эффект включения Форреста в историю. Эти эпизоды некоторыми критиками называются самыми запоминающимися в фильме. Из-за этого «Форрест Гамп» сравнивается с фильмом Вуди Аллена «Зелиг», где был применён тот же приём.

Оригинальная музыка была сочинена Аланом Сильвестри, но в саундтрек фильма также была включена музыка, представляющая показанную эпоху. Наибольшим количеством композиций (шестью) представлена группа «The Doors». Музыка в фильме позволяет лучше воссоздать эпоху, но по мнению Джеймса Берардинелли, в саундтреке наблюдается некоторый переизбыток.

Критики также не обошли вниманием профессиональную работу оператора Дона Бёрджесса, художника-постановщика Рика Картера, художника по костюмам Джоанны Джонстон. Таким образом фильм представляет собой отличный пример голливудского профессионализма.


История создания

 
Продюсер Венди Финерман обратила внимание на роман Грума вскоре после его публикации.Возможность экранизации романа рассматривалась кинокомпанией «Warner Bros.», но после успеха фильма «Человек дождя» (1988) там посчитали такой проект коммерчески невыгодным и отказались от него в пользу «Приказано уничтожить» (фильм вышел на экраны в 1996). Права на экранизацию были куплены «Paramount Pictures», однако и там коммерческий потенциал фильма оказался недооцененным.
Через несколько лет был найден сценарист для проекта — Эрик Рот, который переработал роман в киносценарий. В качестве кандидатов на место режиссёра рассматривались Терри Гиллиам и Барри Зонненфельд, но оба отказались, хотя Зонненфельд внёс значительный вклад в фильм.

Когда Роберту Земекису было предложено заняться картиной, то решающим фактором, повлиявшим на его решение согласиться, был сценарий Рота. Земекис ознакомился с текстом романа уже впоследствии.

В качестве кандидатов на главную роль рассматривались Билл Мюррей, Джон Траволта и Чеви Чейз, кандидатура Тома Хэнкса, в итоге утверждённая, была предложена Барри Зонненфельдом. Роль Баббы могли сыграть Дэвид Алан Грир и Айс Кьюб. Утверждён был Майкелти Уильямсон.
Самыми именитыми актёрами в «Форресте Гампе» были Том Хэнкс, который к началу работы над фильмом уже был лауреатом «Золотого глобуса», а в 1994, но ещё до выхода фильма, выиграл ещё один «Золотой глобус» и «Оскар» за роль в фильме «Филадельфия», а также Салли Филд, обладательница двух премий «Оскар» и приза за лучшую женскую роль Каннского кинофестиваля. Робин Райт Пенн (тогда ещё известная как Робин Райт) была обладательницей только одной награды «Soap Opera Digest Awards», хотя уже была известна в Голливуде после роли в фильме «Принцесса невеста» (1987). Тем не менее, высшей точкой карьеры актрисы стал именно «Форрест Гамп». Гэри Синиз до «Форреста Гампа» снялся только в нескольких телесериалах и низкобюджетных фильмах и работал как режиссёр. Роль лейтенанта Дэна стала «визитной карточкой» актёра: некоторыми он даже отождествлялся со своим персонажем. Синиз — фронтмен группы «Lt. Dan Band» («Группа лейтенанта Дэна»), названной в честь героя. Важнейшей вехой в карьере стал «Форрест Гамп» и для Майкелти Уильямсона, сыгравшего рядового Баббу Блю.


Съёмки проходили с 27 августа по 9 декабря 1993 года. Интерьерные сцены были сняты в Лос-Анджелесе, натурные съёмки, в основном, проходили в Южной Каролине. Вымышленный город Гринбоу, Алабама снят в Варнвилле, Южная Каролина; школа Форреста — в Уолтерборо. Даже для вьетнамских сцен натурой послужили острова Хантинг и Фрипп, также находящиеся в составе этого штата. Тем не менее, все университетские сцены снимались в Университете Южной Калифорнии, а скамейка, сидя на которой, Гамп рассказывает историю своей жизни, была установлена в Саванне, штат Джорджия, а сейчас экспонируется в местном краеведческом музее. Кроме того, некоторые эпизоды (связанные с перемещениями главного героя по США) были сняты в Вашингтоне, штатах Аризона, Монтана и Мэн.

Спецэффектами занималась команда во главе с Кеном Ралстоном, представлявшая компанию «Industrial Light & Magic». С помощью компьютерных технологий удалось вклеить актёра Тома Хэнкса в кадры кинохроник рядом с историческими фигурами. Единственное историческое лицо, присутствие которого в фильме оказалось возможно благодаря не архивным кадрам, а согласию его сыграть самого себя, — телеведущий Дик Кэветт, который берёт интервью у Форреста и Джона Леннона в 1970-е годы. Кэветт был загримирован для того, чтобы выглядеть на двадцать лет моложе. Кроме того, компьютерная графика была применена и в сценах, где появляется лейтенант Дэн после того, как ему ампутировали ноги (при съёмках этих кадров ноги актёра были обёрнуты синим пледом, а потом их изображение было вырезано при помощи компьютера), а также в сцене антивоенного митинга в Вашингтоне.


Реакция критики и зрителей
 
Бо́льшая часть критиков восприняла фильм положительно. Его рейтинг на сайте «Rotten Tomatoes» составляет 72 %, а среди наиболее авторитетных критиков — 82 %. Фильм был немедленно причислен к классике голливудского кино в одном ряду с «Харви» и «Человеком дождя».

Критики сразу заговорили о том, что Том Хэнкс может второй год подряд (после своего успеха в «Филадельфии») стать обладателем «Оскара» за лучшую мужскую роль.

Многие критики обратили внимание на особенное настроение, которое создаётся в фильме, и которое стало одной из главных причин успеха. Мир, показанный глазами слабоумного героя, оказывается удивительно светлым.Обращает на себя внимание тот факт, что в фильме почти нет отрицательных персонажей, за исключением нескольких эпизодических. Сам же главный герой показан как современный Кандид, остающийся оптимистом в любой ситуации, один из основных посылов фильма — никогда не сдаваться, если ты не знаешь, что ждёт тебя впереди. По отношению к «Форресту Гампу» неоднократно использовался эпитет «волшебный».

Апологетический отзыв «Форрест Гамп» получил в рецензии трёх авторов журнала «Time» — Ричарда Корлисса, Жюли Грейс и Марты Смилджис. Особо выделив Тома Хэнкса, авторы рецензии пишут о «множестве талантливых людей с обеих сторон камеры». Менее чем через месяц после выхода «Форреста Гампа» в прокат они называют фильм уже состоявшейся легендой Голливуда. Совершенно невинный и почти всемогущий (так как он заметно повлиял на историю и культуру) Форрест видится авторам идеальным гуру для «нервных девяностых».

Влиятельный критик Роджер Эберт в «Chicago Suntimes» тоже дал фильму положительный отзыв, выставив оценку в четыре звезды (из четырёх возможных). Признавшись, что никогда не видел такого фильма, как «Форрест Гамп», Эберт пишет, что своей попыткой описать его он рискует создать впечатление, что фильм более обыкновенный, чем он есть на самом деле.

В целом положительная рецензия Тодда Маккарти уже допускает некоторую критику: автор отзыва указывает на некоторые недостатки сценария, в частности, на неправдоподобную, по его мнению, любовную линию.

Скорее отрицательное впечатление фильм произвёл на Джанет Мэслин из крупнейшей газеты США «New York Times» и на Дэвида Энсена из «Newsweek». Первая указывает на то, что режиссёр чересчур увлекается спецэффектами, а также на перегруженность саундтрека. За обилием музыки, ярких костюмов и спецэффектов, по мнению Мэслин, теряется повествовательная линия фильма. Ещё одна претензия автора статьи — несоответствие оригинальному тексту Уинстона Грума. Тем не менее, Хэнксу удалось, по мнению критика, не скатиться в ту тональность, к которой стремится фильм (в этой связи в статье он сравнивается с «Поллианной», классическим произведением американской детской литературы). Энсен тоже подвергает критике излишнюю сентиментальность ленты, говоря, что она призвана выжимать у зрителя слёзы. Он также обращает внимание на неправдоподобность любовной линии.

Доказательством популярности картины у зрителей служат его кассовые сборы. «Форрест Гамп» собрал в американском прокате около 330 миллионов долларов — больше, чем любой другой фильм в 1994 году, в мировом же прокате занял второе место (после мультфильма «Король-лев») с результатом в 677 миллионов. Такой результат был неожиданным для создателей фильма. Шерри Лансинг, возглавлявшая тогда «Paramount Pictures», ожидала от «Форреста Гампа» 150 миллионов в национальном прокате.

Причиной успеха фильма среди зрителей критики называли его эмоциональную наполненность: фильм заставляет зрителя чувствовать, переживать, вызывает у него смех и слёзы. Это мнение разделяет и продюсер фильма Венди Финерман.


Награды
 
Год Награда Номинация Награждённый

1994 «Оскар» Лучший фильм Венди Финерман, Стив Старки, Стив Тиш
Лучшая режиссура Роберт Земекис
Лучшая мужская роль Том Хэнкс
Лучший адаптированный сценарий Эрик Рот
Лучший монтаж Артур Шмидт
Лучшие визуальные эффекты Кен Ралстон, Джордж Мёрфи, Стефен Розенбаум, Аллен Холл

1995 «Сатурн» Лучший фильм-фэнтези
Лучшая мужская роль второго плана Гэри Синиз

«Аманда» Лучший иностранный фильм Роберт Земекис
Премия Американского общества киномонтажёров Лучший монтаж в полнометражном фильме Артур Шмидт

Премия «American Comedy» Самый смешной актёр в главной роли Том Хэнкс

Премия «BAFTA» Выдающееся достижение в спецэффектах Кен Ралстон, Джордж Мёрфи, Стефен Розенбаум, Дуг Чанг, Аллен Холл

Премия Ассоциации кинокритиков Чикаго Лучший актёр Том Хэнкс

Премия Гильдии режиссёров США Лучшее достижение в кинорежиссуре Роберт Земекис, Чарльз Ньюирт, Брюс Мориарти, Чериланн Мартин, Дана Кузнецкофф

«Золотой глобус» Лучший фильм — драма
Лучший режиссёр Роберт Земекис
Лучшая мужская роль — драма Том Хэнкс
Кинофестиваль Хартленд: «Хрустальное сердце» Уинстон Грум

Премия Общества звукорежиссёров кино США Лучший монтаж звука

Премия Американской гильдии продюсеров Продюсер года Венди Финерман, Стив Тиш, Стив Старки, Чарльз Ньюирт

«Выбор народа» Лучший фильм
Лучшая драма

Премия Гильдии киноактёров США Мужская роль Том Хэнкс

Премия Гильдии сценаристов США Лучший адаптированный сценарий Эрик Рот

«Молодой актёр» Лучшая актёрская игра в полнометражном игровом фильме — актёры 10 лет и младше Хейли Джоэл Осмент
Лучшая актёрская игра в полнометражном игровом фильме — актрисы 10 лет и младше Ханна Холл

Номинации
 
Год Награда Номинация Номинант
1994 «Оскар» Лучшая мужская роль второго плана Гэри Синиз
Лучшая работа художника-постановщика Рик Картер, Нэнси Хэй
Лучшая операторская работа Дон Бёрджесс
Лучший грим Дэниел Стрипик, Хэлли Дамор
Лучшая музыка Алан Сильвестри
Лучший звук Рэнди Том, Том Джонсон, Деннис С. Сандс, Уильям Б. Каплан
Лучший звуковой монтаж Глория С. Бордерс, Рэнди Том
1995 «Сатурн» Лучший актёр в кино Том Хэнкс
Лучшая музыка Алан Сильвестри
Лучшие спецэффекты Кен Ралстон
Лучший сценарий Эрик Рот
Премия Американского общества кинооператоров Лучший монтаж в полнометражном фильме Артур Шмидт
Премия «BAFTA» Лучший фильм Венди Финерман, Стив Тиш, Стив Старки, Роберт Земекис
Лучшая мужская роль Том Хэнкс
Лучшая женская роль второго плана Салли Филд
Лучшая операторская работа Дон Бёрджесс
Приз Дэвида Лина за режиссуру Роберт Земекис
Лучший монтаж Артур Шмидт
Лучший адаптированный сценарий Эрик Рот
Премия Американского общества режиссёров кастинга Лучший кастинг в полнометражной драме Эллен Льюис
«Золотой глобус» Лучшая мужская роль второго плана Гэри Синиз
Лучшая женская роль второго плана Робин Райт Пенн
Лучшая музыка Алан Сильвестри
Лучший сценарий Эрик Рот
Премия «MTV Movie Awards» Лучший фильм
Лучшая мужская роль Том Хэнкс
Прорыв года Майкелти Уильямсон
Премия Национального совета кинокритиков США Лучший фильм
Лучшая мужская роль Том Хэнкс
Лучшая мужская роль второго плана Гэри Синиз
Премия Гильдии киноактёров США Мужская роль второго плана Гэри Синиз
Женская роль второго плана Салли Филд и Робин Райт Пенн
«Молодой актёр» Лучшая актёрская игра в роли второго плана в полнометражном игровом фильме Майкл Коннер Хамфрис


Создатели
Съёмочная группа

* Режиссёр — Роберт Земекис
* Продюсеры — Венди Финерман, Стив Старки, Стив Тиш, Чарльз Ньюирт (сопродюсер)
* Исполнительный продюсер — Пьер Спенглер
* Автор сценария — Эрик Рот (по роману Уинстона Грума)
* Композитор — Алан Сильвестри
* Оператор — Дон Бёрджесс
* Художник — Рик Картер
* Монтаж — Артур Шмидт
* Художник по костюмам — Джоанна Джонстон
* Супервайзер по спецэффектам — Кен Ралстон

В ролях

* Том Хэнкс — Форрест Гамп
* Робин Райт — Дженни
* Гэри Синиз — лейтенант Дэн
* Салли Филд — миссис Гамп
* Майкелти Уильямсон — Бабба
* Хэйли Джоэл Осмент — Форрест Гамп-младший
* Майкл Коннер Хамфрис — Форрест Гамп в детстве
* Ханна Холл — Дженни в детстве
* Сэм Андерсон — директор Хэнкок
* Ричард Д’Алессандро — Эбби Хоффман
* Джеффри Блейк — Уэсли (организатор из SDS)
* Тиффани Салерно, Марла Сухаретца — проститутки
* Дик Кэветт — в роли самого себя

Изображениекачать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=292240

Трейлер (русский язык)http://www.youtube.com/watch?v=gB7wy6YGCGA
смотреть фильм http://www.kinobanda.ru/modules.php?name=News&file=view&news_id=6110


67-я церемония вручения наград премии «Оскар» за заслуги в области кинематографа за 1994 год состоялась 27 марта 1995 в выставочном центре Shrine Auditorium (Лос-Анджелес, Калифорния).

 
Фильм

* «Форрест Гамп»

* «Четыре свадьбы и одни похороны»
* «Криминальное чтиво»
* «Телевикторина»
* «Побег из Шоушенка»

Режиссёр

* Роберт Земекис за фильм «Форрест Гамп»

* Вуди Аллен за фильм «Пули над Бродвеем»
* Квентин Тарантико за фильм «Криминальное чтиво»
* Роберт Редфорд за фильм «Телевикторина»
* Кшиштоф Кеслёвский за фильм «Три цвета: Красный»

Актёр

* Том Хэнкс за роль в фильме «Форрест Гамп»

* Пол Ньюман за роль в фильме «Без дураков»
* Джон Траволта за роль в фильме «Криминальное чтиво»
* Найджел Хоторн за роль в фильме «Безумие короля Георга»
* Морган Фримен за роль в фильме «Побег из Шоушенка»

Актриса

* Джессика Лэнг за роль в фильме «Голубое небо»

* Вайнона Райдер за роль в фильме «Маленькие женщины»
* Джоди Фостер за роль в фильме «Нелл»
* Сьюзан Сарандон за роль в фильме «Клиент»
* Миранда Ричардсон за роль в фильме «Том и Вив»
Актёр второго плана

* Мартин Ландау за роль Белы Лугоши в фильме «Эд Вуд»

* Чезз Палминтери за роль Чича в фильме «Пули над Бродвеем»
* Гэри Синиз за роль Лейтенанта Дэна Тейлора в фильме «Форрест Гамп»
* Сэмюэль Л. Джексон за роль Джулса Уиннфилда в фильме «Криминальное чтиво»
* Пол Скофилд за роль Марка ван Дорена в фильме «Телевикторина»

Актриса второго плана

* Дайан Уист за роль в фильме «Пули над Бродвеем»

* Дженнифер Тилли за роль в фильме «Пули над Бродвеем»
* Ума Турман за роль в фильме «Криминальное чтиво»
* Хелен Миррен за роль в фильме «Безумие короля Георга»
* Розмари Харрис за роль в фильме «Том и Вив»

Работа художника-постановщика

* Кен Адам и Кэродин Скотт за фильм «Безумие короля Георга»

* Сьюзан Боуд и Санто Локуасто за фильм «Пули над Бродвеем»
* Нэнси Хэй и Рик Картер за фильм «Форрест Гамп»
* Франческа ло Шиаво и Данте Ферретти за фильм «Интервью с вампиром»
* Дорри Купер и Лилли Килверт за фильм «Легенды осени»

Операторская работа

* Джон Толл за фильм «Легенды осени»

* Дон Бёрджесс за фильм «Форрест Гамп»
* Роджер Дикинс за фильм «Побег из Шоушенка»
* Пётр Собочинский за фильм «Три цвета: Красный»
* Оуэн Ройзман за фильм «Уайетт Эрп»


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
 Заголовок сообщения: Re: Кинопремия "Оскар".
СообщениеДобавлено: 30 окт 2009, 20:30 
Не в сети
Аватар пользователя

Зарегистрирован: 26 июн 2009, 21:28
Сообщений: 451
1995 год

Храброе сердце
«Храброе сердце» (англ. Braveheart) — фильм, рассказывающий о борьбе Шотландии за независимость против английского господства. Главный герой фильма — Уильям Уоллес, предводитель шотландцев, в исполнении Мела Гибсона.

В 1996 году фильм «Храброе сердце» был выдвинут на 10 номинаций премии «Оскар» и выиграл 5 из них, включая награду «Лучший фильм» 1995 года.

Действие этого широкомасштабного фильма начинается в 1280 году. Это история легендарного национального шотландского героя Уильяма Уоллеса, посвятившего себя борьбе с англичанами при короле Эдуарде Длинноногом. Он рано лишился отца, который погиб от рук англичан, но его дядя сумел дать мальчику хорошее воспитание в Европе. На родину Уильям (Мел Гибсон) возвращается уже взрослым человеком, мечтающим завести семью и жить мирной жизнью. Но судьба распорядилась иначе. Его невесту убили англичане, и он начал свой «крестовый» поход за свободу.

Сюжет
 
1280 год. Король Англии Эдуард I Длинноногий оккупировал значительную часть Шотландии и запретил шотландцам иметь оружие. В борьбе с отрядами короля погибают отец и брат десятилетнего Уильяма Уоллеса. Уоллеса на попечение берёт дядя — Аргайл.
Спустя несколько лет Уоллес возвращается в родную деревню, в надежде завести семью и вести хозяйство, по возможности избегая «проблем». Уоллес начинает встречаться с девушкой, с которой был другом с детства — Маррон. Чтобы избежать установленного королем Эдуардом I унизительного «права первой ночи», Маррон и Уоллес венчаются тайно. Уоллес отбивает Маррон у пытающихся её изнасиловать английских солдат. Однако Маррон не успевает убежать из деревни и местный шериф убивает её. Уоллес вместе с горожанами поднимают восстание и убивают шерифа.
Восстание разгорается, к отряду Уоллеса присоединяется всё больше шотландских кланов. Уоллес одерживает несколько побед над английскими войсками, в том числе в битве при Стерлингском мосту. Однако во время Фолкеркской битвы Шотландская знать предаёт Уоллеса и он терпит поражение. Уйдя в подполье, Уоллес убивает двух представителей знати, предавших его.
С Уоллесом встречается принцесса Изабелла, жена принца Эдуарда (будущего Эдуарда II), сына Эдуарда I.
Уоллес, всё же надеясь на поддержку со стороны шотландской знати, встречается с Робертом Брюсом (будущим королем Шотландии Робертом I). Но отец Роберта, втайне от сына, устроил засаду. Уоллес схвачен английскими солдатами.
В Лондоне Уоллеса судят за измену королю. Однако Уоллес говорит, что никогда не признавал и не признает Эдуарда своим королём. За это суд приговаривает его к «очищению через боль». На лондонской площади Уоллеса пытают. Уоллес, собрав последние силы, выкрикивает «Свобода!». Посмотрев на собравшуюся на площади толпу, Уоллес видит там Маррон и улыбается ей. В этот момент Уоллеса обезглавливают.
Некоторое время спустя Роберт Брюс с остатками шотландской армии встречается с английскими войсками на поле Баннокберна. Выкрикивая имя Уоллеса, Брюс с шотландскими солдатами идут в атаку на англичан.

В ролях

* Мэл Гибсон — Уильям Уоллес,
* Софи Марсо — Принцесса Изабелла,
* Пэтрик МакГуэн — Король Эдуард I,
* Кэтрин МакКормэк — Маррон.
* Ангус Макфадьен — Роберт Брюс
* Брендан Глисон — Шеймус
* Джеймс Космо — отец Шеймуса

Съемочная группа

* Режиссёр — Мэл Гибсон
* Автор сценария — Рэндол Уоллас
* Продюсеры — Брюс Дэйви, Мэл Гибсон, Элан Лэд-Мл., Стивен МакЭвити
* Композитор — Джэймс Хонер
* Оператор — Джон Толл
* Монтаж — Стивен Розенблюм

Расхождение с историческими фактами

 
* Король Эдуард I не был язычником, как это утверждается в фильме. Более того, он был участником Восьмого крестового похода.А вот шотландцы долгое время оставались язычниками

* Отец и брат реального Уильяма Уоллеса были убиты в 1291 году, то есть когда Уоллесу было около 21 года, а не 10, как это показано в фильме.

* Исторически, Уоллеса сначала повесили, потом вынули внутренности, отрубили голову и четвертовали. Позже титул Хранителя перешел к Роберту Брюсу, который на самом деле добился от Англии признания независимости Шотландии.

* Шотландцы стали носить юбки (килты) только в XVII веке, а действие фильма происходит в конце XIII века.

* Флаг Шотландии с белым крестом на синем фоне утвержден намного позже времён Уоллеса.
* Реальный Уильям Уоллес не мог быть отцом Эдуарда III, как это предполагается в фильме. Между казнью Уоллеса (1305 год) и рождением Эдуарда III (1312 год) прошло 7 лет; кроме того, Изабелла и Уоллес в реальности никогда не встречались.

* В изображении битвы при Стерлингском мосту отсутствует собственно Стерлингский мост, который сыграл важную роль в победе шотландцев.

* Захват властями Уоллеса был спровоцирован не предательством отца Роберта Брюса, как это показано в фильме, а предательством лояльного английскому королю шотландского рыцаря Джона де Ментейса.

* Синяя краска из вайды, которой накрашены лица Уоллеса и его соратников, применялась древними кельтскими воинами. В XIII веке, когда происходит действия фильма, она не использовалась.

* Король Эдуард I умер не в одно время с Уоллесом, а через два года (в 1307 году).

Изображение качать фильм http://kinozal.tv/details.php?id=177870

смотреть фильм http://www.kinopolus.ru/12344-khrabroe-serdce-braveheart-1995-onlajjn.html




68-я церемония вручения наград премии «Оскар» за заслуги в области кинематографа за 1995 год состоялась 25 марта 1996 в зале Dorothy Chandler Pavilion (Лос-Анджелес, Калифорния).

 
Фильм

* «Храброе сердце»
* «Аполлон-13»
* «Бэйб: Четвероногий малыш»
* «Почтальон»
* «Разум и чувства»

Режиссёр

* Мел Гибсон за фильм «Храброе сердце»
* Крис Нунан за фильм «Бэйб: Четвероногий малыш»
* Тим, Роббинс за фильм «Мертвец идёт»
* Майкл Рэдфорд за фильм «Почтальон»
* Майк Фиггис за фильм «Покидая Лас-Вегас»

Актёр

* Николас Кейдж за роль в фильме «Покидая Лас-Вегас»
* Шон Пенн за роль в фильме «Мертвец идёт»
* Массимо Троизи за роль в фильме «Почтальон»
* Ричард Дрейфус за роль в фильме «Опус мистера Холланда»
* Энтони Хопкинс за роль в фильме «Никсон»

Актриса

* Сьюзан Сарандон за роль в фильме «Мертвец идёт»
* Шэрон Стоун за роль в фильме «Казино»
* Элизабет Шу за роль в фильме «Покидая Лас-Вегас»
* Эмма Томпсон за роль в фильме «Разум и чувства»
* Мэрил Стрип за роль в фильме «Мосты округа Мэдисон»

Актёр второго плана

* Кевин Спейси за роль Роджера Кинта в фильме «Подозрительные лица»
* Эд Харрис за роль Джина Кранца в фильме «Аполлон-13»
* Джеймс Кромвелл за роль Фермера Артура Хоггетта в фильме «Бэйб: Четвероногий малыш»
* Тим Рот за роль Арчибальда Каннингема в фильме «Роб Рой»
* Брэд Питт за роль Джеффри Гойнса в фильме «Двенадцать обезьян»

Актриса второго плана

* Мира Сорвино за роль Линды Эш в фильме «Великая Афродита»
* Кэтлин Куинлэн за роль Мэрилин Ловелл в фильме «Аполлон-13»
* Мэр Уиннингем за роль Джорджии в фильме «Джорджия»
* Джоан Аллен за роль в фильме «Никсон»
* Кейт Уинслет за роль в фильме «Разум и чувства»

Работа художника-постановщика

* Эухенио Дзанетти за фильм «Королевская милость»
* Шерил Карасик и Бо Уэлш за фильм «Маленькая принцесса»
* Меридет Босуэлл и Майкл Коренблит за фильм «Аполлон-13»
* Керри Браун и Роджер Форд за фильм «Бэйб: Четвероногий малыш»
* Тони Берроу за фильм «Ричард III»

Операторская работа

* Джон Толл за фильм «Храброе сердце»
* Эммануэль Любецки за фильм «Маленькая принцесса»
* Стивен Голдблатт за фильм «Бэтмен навсегда»
* Майкл Коултер за фильм «Разум и чувства»
* Люй Юэ за фильм «Шанхайская триада»


Вернуться наверх
 Профиль Отправить e-mail  
 
Показать сообщения за:  Сортировать по:  
Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 91 ]  На страницу Пред.  1, 2, 3, 4, 5, 6, 7  След.

Часовой пояс: UTC + 3 часа


Кто сейчас на форуме

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 5


Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете добавлять вложения

Найти:
Перейти:  
cron
Powered by phpBB © 2000, 2002, 2005, 2007 phpBB Group
Русская поддержка phpBB3
������ ��� PR
Besucherzahler hot and sexy russian girls dream to find foreign men for marriage
������� ���������

Fatal error: Call to undefined function nicknul() in /var/www/u0405769/data/www/ya-pechorec.ru/forum/cache/tpl_subsilver2_overall_footer.html.php on line 66